Un día como hoy 8 de enero

                                                                                     

El 8 de enero es el octavo día del año en el calendario gregoriano. Quedan 357 días para finalizar el año y 358 en los años bisiestos.




Podcast 2019

1198: 

Muere Celestino III,  papa italiano entre 1191 y 1198 (n. 1106).

Celestino III, (* Roma, (ha. 1106) – † Roma, 8 de enero de 1198). Papa n.º 175 de la Iglesia católica de 1191 a 1198.

De nombre Giacinto Bobone,¹​ nació en el seno de la familia Orsini, una caracterizada familia noble romana y durante 47 años sirvió a la Iglesia en calidad de cardenal diácono.

Como cardenal, Jacinto Orsini fue legado apostólico de la Santa Sede para los Reinos de Hispania, por mandato del papa Alejandro III. En el verano de 1174 en la ciudad de Soria condenó los pactos en que el rey leonés se aliaba con el almohade Abú Yusuf Yaqub contra el reino de Portugal (rey Alfonso Enríquez) y el acuerdo de no agresión con Castilla (Alfonso VIII), a fin de aunar las alianzas de los Reinos peninsulares contra el moro. Así mismo vinculó la obediencia de las órdenes militares a Roma antes que al rey de quien dependían hasta ese momento. Creó la diócesis de Ciudad Rodrigo en favor del Reino de León. Aprobó la actuación de las órdenes militares peninsulares con un papel defensivo de la frontera, tanto para Santiago, Alcántara, Calatrava y el Temple. Validó el matrimonio entre Alfonso II de Aragón y Sancha.²​ hasta que en 1191, a la edad de 85 años, subió al solio de Roma como papa, por lo que al ser únicamente diácono, tuvo que tomar las órdenes sacerdotales el día antes de su consagración.

Al día siguiente coronó al emperador Enrique VI en una ceremonia que simbolizó la supremacía absoluta del emperador que se pondrá de manifiesto en las futuras relaciones entre ambos. Así, cuando Enrique VI ordenó asesinar al obispo de Lieja, Alberto di Lovanio, el papa ni tan siquiera osó recriminarlo; y cuando mantuvo prisionero al rey inglés Ricardo Corazón de León, que por orden suya había capturado el duque de Austria Leopoldo V mientras regresaba de la Tercera Cruzada, solo se atrevió a excomulgarlo de modo que Ricardo solo recuperó la libertad tras el pago de un cuantioso rescate a Enrique.

También dentro del ámbito político confirmó, en 1192, de forma definitiva los estatutos de la Orden de los Caballeros Teutones.³​

Poco antes de morir, el 8 de enero de 1198, expresó su intención de abdicar nombrando un sucesor, pero los cardenales no se lo permitieron.

Fue enterrado en la Basílica de San Juan de Letrán.

Las profecías de San Malaquías se refieren a este papa como De rure bovensi (De campo de bueyes), cita que hace referencia tanto a su familia, los Bovis (bueyes), y a que era originario de la campiña romana.

1324: 

Muere Marco Polo, explorador italiano (n. 1254).

Marco Polo (Venecia, c. 15 de septiembre de 1254-ibidem, 8/9 de enero de 1324)¹​²​ fue un mercader y viajero veneciano,³​célebre por los relatos que se le atribuyen sobre el viaje a Asia Oriental, manuscritos por Rustichello de Pisa con el título original de Il Milione, y conocido en español como Los viajes de Marco Polo, narración que dio a conocer en la Europa medieval las tierras y civilizaciones del Asia central y China.⁴​

Existen discrepancias entre los historiadores sobre el hecho de que Marco Polo haya realizado efectivamente los viajes que se le atribuyen, en particular aquellos que lo ubican en Mongolia y China, de los que proviene su celebridad.⁵​

Según los relatos, Marco Polo nació y aprendió a comerciar en Venecia mientras su padre Niccolò y su tío Maffeo, viajaban por Asia donde habrían conocido al Kublai Kan. En 1269 ambos regresaron a Venecia y vieron por primera vez a Marco, llevándolo con ellos —según los relatos— en un nuevo viaje comercial a Asia, en el que habrían visitado Armenia, Persia y Afganistán, recorriendo toda la Ruta de la Seda, hasta llegar a Mongolia y China. Las narraciones afirman que Marco Polo permaneció 23 años al servicio del Kublai Kan, emperador de Mongolia y China, llegando a ser gobernador durante tres años de la ciudad china de Yangzhou y volviendo a Venecia en 1295.

En 1295 Venecia estaba en guerra con su rival, la República de Génova. En el transcurso del conflicto Marco fue capturado y encarcelado por los genoveses. Fue en esa situación que en 1298, durante su período en la cárcel, conoció al escritor Rustichello de Pisa, a quien relató sus fabulosos viajes, que fueron el tema del libro conocido en principio como Le divisament du monde, Livre des merveilles du monde, o Il Milione. Fue liberado en 1299, Marco Polo se convirtió en un rico mercader y miembro del Gran Consejo de la República de Venecia. Murió en 1324 y lo enterraron en la iglesia de San Lorenzo de su ciudad. El relato de sus viajes, inspiró, entre otros, a Cristóbal Colón que poseía un ejemplar del libro cuidadosamente anotado.

1601: 

Nace Baltasar Gracián, escritor español (f. 1658)

Baltasar Gracián y Morales (Belmonte de Gracián, Calatayud, Zaragoza, 8 de enero de 1601-Tarazona, Zaragoza, 6 de diciembre de 1658) fue un jesuita, escritor españoldel Siglo de Oro que cultivó la prosa didáctica y filosófica. Entre sus obras destaca El Criticón —alegoría de la vida humana—, que constituye una de las novelas más importantes de la literatura española, comparable por su calidad al Quijote o La Celestina.¹​

Su producción se adscribe a la corriente literaria del conceptismo. Forjó un estilo construido a partir de sentencias breves muy personal, denso, concentrado y polisémico, en el que domina el juego de palabras y las asociaciones ingeniosas entre estas y las ideas. El resultado es un lenguaje lacónico, lleno de aforismos y capaz de expresar una gran riqueza de significados.

El pensamiento de Gracián es pesimista, como corresponde al periodo barroco. El mundo es un espacio hostil y engañoso, donde prevalecen las apariencias frente a la virtud y la verdad. El hombre es un ser débil, interesado y malicioso. Buena parte de sus obras se ocupan de dotar al lector de habilidades y recursos que le permitan desenvolverse entre las trampas de la vida. Para ello debe saber hacerse valer, ser prudente y aprovecharse de la sabiduría basada en la experiencia; incluso disimular, y comportarse según la ocasión.

Todo ello le ha valido a Gracián ser considerado un precursor del existencialismo y de la postmodernidad. Influyó en librepensadores franceses como La Rochefoucauld y más tarde en la filosofía de Schopenhauer. Sin embargo, su pensamiento vital es inseparable de la conciencia de una España en decadencia, como se advierte en su máxima «floreció en el siglo de oro la llaneza, en este de yerro la malicia».²​

1642: 

Muere Galileo Galilei, matemático, físico, astrónomo, inventor e intelectual italiano (n. 1564).

Galileo Galilei (Pisa, Toscana; 15 de febrero de 1564⁴​-Arcetri, Toscana; 8 de enero de 1642)¹​⁵​ fue un astrónomo, filósofo, ingeniero,⁶​⁷​ matemático y físico italiano, relacionado estrechamente con la revolución científica. Eminente hombre del Renacimiento, mostró interés por casi todas las ciencias y artes (música, literatura, pintura). Sus logros incluyen la mejora del telescopio, gran variedad de observaciones astronómicas, la primera ley del movimiento y un apoyo determinante a la «Revolución de Copérnico». Ha sido considerado como el «padre de la astronomía moderna», el «padre de la física moderna»⁸​ y el «padre de la ciencia».

Su trabajo experimental es considerado complementario a los escritos de Francis Bacon en el establecimiento del moderno método científico y su carrera científica es complementaria a la de Johannes Kepler. Su trabajo se considera una ruptura de las teorías asentadas de la física aristotélica y su enfrentamiento con la Inquisiciónromana de la Iglesia católica se presenta como un ejemplo de conflicto entre religión y ciencia en la sociedad occidental.⁹​

1894: 

Nace Maximiliano Kolbe, fraile franciscano y santo polaco (f. 1941).

Maximiliano María Kolbe (en polaco, Maksymilian Maria Kolbe; Zduńska Wola, 8 de enero de 1894 - Auschwitz, 14 de agosto de 1941) fue un clérigo franciscano conventual polaco asesinado por los nazis en el campo de concentración Auschwitz durante la Segunda Guerra Mundial. Fue un gran propagador de la devoción al Inmaculado Corazón de María y un acérrimo combatiente contra el modernismo y los peligros que acechaban a la Iglesia en el siglo XX.^{[cita requerida]}

1896: 

Muere Paul Verlaine, poeta francés (n. 1844).

Paul Marie Verlaine (Metz, 30 de marzo de 1844-París, 8 de enero de 1896), conocido como Paul Verlaine, fue un poeta francés, perteneciente al movimiento simbolista.

1908: 

Nace William Hartnell, actor británico (f. 1975).

William Henry Hartnell (8 de enero de 1908 – 23 de abril de 1975) fue un actor inglés, conocido mayormente por interpretar entre 1963 y 1966 a la primera encarnación del Doctor en la serie televisiva de ciencia ficción Doctor Who.

1926:

Nace Bulmaro Bermudez, compositor mexicano.

Nació el 8 de Enero de 1926 en Ario de Rosales, Michoacán. Fue hijo de Cutberto Bermúdez Ornelas y Manuela Gómez Torres.

Radicó en Michoacán hasta 1944. Posteriormente fue a vivir a Veracruz, Ver., donde permaneció hasta 1956, año en que viaja a Mexicali, B.C, lugar en que vive hasta 1958. Viaja a la ciudad de México, donde reside hasta la fecha.

Realizó los estudios de primaria y posteriormente estudios musicales en Ario de Rosales.

Se desempeñó como peluquero.

Su carrera de compositor la inició en Veracruz, Ver. Su primera obra musical fue "Así como si nada".

Ha practicado el béisbol, le gusta ver televisión, jugar ajedrez y escuchar música ranchera y cumbias.

Define su personalidad como pasivo pero temperamental.

Las obras que le han dado mayores satisfacciones son "La de la mochila azul" y "Caminos de Michoacán", principalmente porque las dos han tenido mucho éxito.

Los principales reconocimientos que ha recibido son: El Ariel del cine mexicano por "La Mugrosita" en 1981; la medalla Agustín Lara en 1991 por su trayectoria.

Las Corcheas de Oro en 1978, por su trayectoria, y en 1979 como el Mejor Compositor del Año. El Mundo de Oro por "La Mugrosita" en 1980. Homenaje en Noviembre de 1985 en la Delegación Venustiano Carranza.

Homenaje en Mayo de 1991 en El Amanecer Tapatío, por la Hermandad de Compositores.

Una de sus anécdotas se refiere a un Director artístico de una disquera a quien la canción "La del Morral" le pareció grotesca; ahora esa canción tiene noventa y dos grabaciones.

Una de sus mayores satisfacciones es que se vea reflejado su trabajo cuando le graban alguna canción.

https://www.youtube.com/watch?v=uQLnMQpeu3o

https://www.youtube.com/watch?v=VCP_nhaM8q0

1935:

Nace Elvis Presley, cantante estadounidense de rock (f. 1977).

Elvis Aaron Presley^{nota 1}​ (8 de enero de 1935 - 16 de agosto de 1977) fue uno de los cantantes estadounidenses más populares del siglo XX considerado como un ícono cultural y conocido ampliamente bajo su nombre de pila, Elvis. Se hace referencia a él frecuentemente como «El Rey del rock and roll» o simplemente «El Rey».

Nació en Tupelo, Misisipi, pero cuando tenía 13 años, se mudó junto a su familia a Memphis, Tennessee, donde en 1954 comenzó su carrera artística cuando el dueño de Sun Records, Sam Phillips, vio en él la manera de expandir la música afroamericana. Acompañado por el guitarrista Scotty Moore y el contrabajista Bill Black, fue uno de los creadores del rockabilly, un estilo de tempo rápido impulsado por un constante ritmo que consiste en una fusión de música country y rhythm and blues. Tras llegar a un acuerdo con el que fue su apoderado durante casi dos décadas, el coronel Tom Parker, la compañía discográfica RCA Records consiguió un contrato para difundir su música. El primer sencillo con esta empresa, «Heartbreak Hotel», lanzado en enero de 1956, se convirtió en un éxito número uno. Pronto, tras sus apariciones en los medios, se convirtió en la figura principal del popular sonido del rock and roll, con una serie de presentaciones televisivas y éxitos que llegaron a la cima de las listas de ventas. Sus interpretaciones llenas de energía, sobre todo de canciones afroamericanas y su estilo desinhibido lo hicieron enormemente popular y controvertido. Meses después, en noviembre de ese mismo año, llevó a cabo su debut cinematográfico con la película Love Me Tender.

Reclutado para el servicio militar en 1958, reanudó su carrera artística dos años más tarde, llegando parte de su material a alcanzar mayor éxito comercial desde entonces. Dio pocos conciertos, sin embargo, en la década de los 60, guiado por Parker, procedió a dedicarse a filmar películas para Hollywood y bandas sonoras, muchas de ellas ridiculizadas por la crítica. En 1968, tras siete años alejado de los escenarios, volvió a realizar presentaciones en directo en un especial de televisión que dio lugar a una amplia serie de conciertos en Las Vegas y también a varias giras musicales.

En 1973, protagonizó el primer concierto teletransmitido, de ámbito mundial vía satélite,⁵​⁶​⁷​⁸​ Aloha from Hawaii, visto aproximadamente por 1.500 millones de personas. Finalmente, el consumo excesivo de medicamentos prescritos comprometió gravemente su salud, hasta que en 1977 murió súbitamente a la edad de 42 años.

Presley es considerado como una de las figuras más importantes de la cultura popular del siglo XX. Tenía una voz versátil y un inusual éxito en muchos géneros, entre ellos el country, el pop, las baladas, el gospel y el blues. Asimismo, se trata del solista con más ventas en la historia de la música popular.⁹​¹⁰​¹¹​¹²​ Nominado a 14 premios Grammy, ganó tres y recibió uno en la categoría a la carrera artística a la edad de 36 años, además de figurar en diversos salones de la fama musicales.

https://www.youtube.com/watch?v=u9sRJ-eOHnc

1937: 

Nace Shirley Bassey, cantante británica.

Shirley Veronica Bassey DBE (Cardiff, Gales; 8 de enero de 1937) es una cantantebritánica, conocida mundialmente por ser la intérprete musical que más veces ha cantado una canción para una película de James Bond. En concreto, Bassey interpretó el tema principal en tres películas de la saga del más célebre agente del servicio secreto británico: Goldfinger, Moonraker y Diamantes para la eternidad.

 https://www.youtube.com/watch?v=6D1nK7q2i8I

1941:

Muere lord Robert Baden-Powell, militar británico, fundador del escultismo (n. 1857).

Robert Stephenson Smyth Baden-Powell, I barón Baden-Powell de Gilwell(Paddington, Londres, Reino Unido, 22 de febrero de 1857 - Nyeri, Kenia, 8 de enero de 1941) fue un actor, pintor, músico, militar, escultor y escritor británico. Fundador del Movimiento Scout Mundial, participó en distintas campañas militares en África, en las cuales destacó y obtuvo gran popularidad entre la población británica, especialmente por su heroica dirección en la defensa de Mafeking. Tras regresar a su isla natal, las publicaciones de sus libros se multiplicaron y se convirtió, así, en un destacado autor en materia de educación y formación juvenil. Sus ideas, plasmadas en Escultismo para muchachos y otras obras, inspiraron a grupos de jóvenes británicos a formar patrullas, con lo que se inició de manera informal el escultismo.

Tras su renuncia al ejército británico por consejo del rey Eduardo VII, se dedicó plenamente a la formación del movimiento scout. Participó en actividades por todo el mundo, propagando y asentando las bases del escultismo moderno. Escribió una gran cantidad de libros adecuados a las necesidades del movimiento y a los diferentes niveles de participación de los scouts, permitiendo que estos, en todo el mundo, tuviesen la oportunidad de aprender mediante textos especializados para su edad. Tras obtener diversos premios y reconocimientos, se retiró con su esposa a Kenia, donde murió. Fue sepultado en Nyeri; su tumba tiene inscrito un mensaje de Baden-Powell para todos los scouts del mundo. "Intentad dejar este mundo mejor de como os lo encontrasteis" que resume uno de los fines a lograr en los jóvenes a través del Escultismo.

1941: 

Nace Graham Chapman, actor y cómico británico (f. 1989).

Graham Chapman (Leicester, Inglaterra, 8 de enero de 1941 – Maidstone, Inglaterra, 4 de octubre de 1989) fue un miembro del grupo humorístico Monty Python. Graham Chapman nació en Leicester, hijo de un policía. Abandonó sus estudios de medicinaen la Universidad de Cambridge.

Conocido por protagonizar a personajes autoritarios, como el coronel famoso que interrumpía los sketches, también interpretó varias veces los papeles de doctor, para el que su formación habrá contribuido mucho, entre otros tantísimos papeles. Realizó los papeles principales en La vida de Brian, protagonizando el papel de Brian, y Los caballeros de la mesa cuadrada, como Arturo. Con el tiempo, el alcoholismo perturbó su desempeño como actor.

1942:

Nace Stephen Hawking, físico y cosmólogo británico (f. 2018).

Stephen William Hawking (pronunciación en inglés: /stiːvən_ˈhɔːkɪŋ/ (  escuchar); Oxford, 8 de enero de 1942-Cambridge, 14 de marzo de 2018)³​⁴​ fue un físico teórico, astrofísico, cosmólogo y divulgador científico británico. Sus trabajos más importantes consistieron en aportar, junto con Roger Penrose, teoremas respecto a las singularidades espacio temporales en el marco de la relatividad general y la predicción teórica de que los agujeros negros emitirían radiación,⁵​ lo que se conoce hoy en día como radiación de Hawking (o a veces radiación Bekenstein-Hawking). Uno de los principales características de su personalidad fue su contribución al debate científico, a veces apostando públicamente con otros científicos, el caso más conocido es su participación en la discusión sobre la conservación de la información en los agujero negros.⁶​

Era miembro de la Real Sociedad de Londres, de la Academia Pontificia de las Ciencias y de la Academia Nacional de Ciencias de Estados Unidos. Fue titular de la Cátedra Lucasiana de Matemáticas (Lucasian Chair of Mathematics) de la Universidad de Cambridge desde 1979 hasta su jubilación en 2009.⁷​

Entre las numerosas distinciones que le fueron concedidas, recibió doce doctorados honoris causa y fue galardonado con la Orden del Imperio Británico (grado CBE) en 1982, el Premio Príncipe de Asturias de la Concordia en 1989, la Medalla Copley en 2006, la Medalla de la Libertad en 2009⁸​ y el Premio Fundación BBVA Fronteras del Conocimiento en 2015.

Estuvo casado en dos ocasiones y tuvo tres hijos. Justo antes de su primer matrimonio, con 21 años, se le diagnósticó esclerosis lateral amiotrófica (ELA), que fue agravando su estado con el paso de los años, hasta dejarlo casi completamente paralizado⁹​⁵​ y le forzó a comunicarse a través de un aparato generador de voz. Cuando su enfermedad le afectó a la capacidad de tragar y se ahogaba al comer, Hawking comenzó una dieta especial, que se basaba principalmente en la retirada del gluten, el azúcar y los alimentos procesados, y complementación con diversos suplementos.⁹​ Ha sido la persona más longeva con esta enfermedad, a la que sobrevivió 55 años cuando la esperanza media de vida es de aproximadamente 14 meses.⁹​¹⁰​ Su caso resulta "fascinante" y desconcertante para los neurólogos.⁹​

Como autor de libros divulgativos sobre ciencia alcanzó enormes éxitos de ventas, en los que discute sobre sus propias teorías y la cosmología en general, como Breve historia del tiempo: del Big Bang a los agujeros negros (A Brief History of Time: From the Big Bang to Black Holes), de 1988, y que estuvo en la lista de bestsellers del The Sunday Times británico durante 237 semanas, Brevísima historia del tiempo (A Briefer History of Time), de 2005, en colaboración con Leonard Mlodinow, en la que trató de explicar de la manera más sencilla posible la Historia del Universo, motivo por el cual se le conoció como El historiador del tiempo¹¹​¹²​ o El historiador del universo,¹³​ y El universo en una cáscara de nuez (The Universe in a Nutshell), de 2001.

https://www.youtube.com/watch?v=mTIn0CRjFEM&t=8s

1946: 

Nace Robby Krieger, guitarrista estadounidense, de la banda The Doors.

Robert Alan Krieger (8 de enero de 1946, Los Ángeles, California) es un guitarrista de Rock and roll y compositor. En la banda The Doors actuó como guitarrista y escribió algunas de las canciones más famosas, como Light my fire, Love Me Two Times, Touch Me y Love Her Madly. En 2003 la revista Rolling Stone lo puso en el número 91 en su lista de los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos.

1947:

Nace  David Bowie, cantante, compositor y actor británico (f. 2016).

David Robert Jones (Londres, 8 de enero de 1947-Nueva York, 10 de enero de 2016),⁶​⁷​ más conocido por su nombre artístico David Bowie (AFI: [ˈboʊ.iː]),⁸​ fue un músico y compositor británico de rock, quien ejerció a su vez como actor, productor discográfico y arreglista. Figura importante de la música popular durante casi cinco décadas, Bowie es considerado un innovador, en particular por sus trabajos de la década de 1970 y por su peculiar voz, además de la profundidad intelectual de su obra.⁹​¹⁰​

Nacido en Brixton, en el sur de Londres, Bowie mostró gran interés por la música en su niñez, finalmente estudiando arte, música y diseño antes de embarcarse en su carrera profesional como músico en 1963. A pesar de haber lanzado un álbum (David Bowie) y varios sencillos antes, Bowie consiguió notoriedad en julio de 1969, cuando su sencillo «Space Oddity» llegó al top 5 de la lista británica de sencillos. Después de tres años correspondientes a una etapa de experimentación, resurgió en 1972, en plena era del glam rock, con su extravagante y andrógino álter ego Ziggy Stardust, gracias a su exitoso sencillo «Starman» y el disco The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. David Buckley, su biógrafo, describe el impacto de Bowie de esa época diciendo que «retó al núcleo de la música rock de la época» y «creó, posiblemente, el personaje más importante de la cultura popular».¹¹​ La relativamente corta vida de Ziggy probó ser solo una faceta de una carrera marcada por continuas reinvenciones, innovaciones musicales y presentaciones visuales de todo tipo.

Bowie consiguió, en 1975, su primer éxito en Estados Unidos, gracias a su exitoso sencillo «Fame», coescrito con John Lennon y a su disco Young Americans, del cual dijo él mismo que era el disco definitivo del plastic soul (término acuñado por un músico de raza negra para describir a un artista blanco interpretando música soul). El sonido significó un cambio radical del estilo que le había hecho famoso en el Reino Unido. Después de esto, confundió tanto a su discográfica como a sus seguidores estadounidenses con el disco minimalista Low (1977), la primera de tres colaboraciones con Brian Eno. Todos estos álbumes, conocidos como la «Trilogía de Berlín», entraron en el top 5 británico, además de recibir elogios de la crítica.

Después de disparejos éxitos comerciales a finales de la década de 1970, consiguió números uno en el Reino Unido con el sencillo «Ashes to Ashes» y su correspondiente álbum, Scary Monsters (and Super Creeps). Colaboró con Queen en el número uno de las listas de venta «Under Pressure» para, poco después, volver a conseguir un éxito comercial con su disco de 1983 Let's Dance, del que se extrajeron los exitosos sencillos «Let's Dance», «China Girl» y «Modern Love». A lo largo de las décadas de 1990 y 2000, Bowie siguió experimentando con distintos estilos musicales, incluyendo blue-eyed soul, industrial, adult contemporary y jungle. No salió de gira desde su gira musical entre 2003 y 2004 A Reality Tour y no se presentó en vivo desde 2006. Su más reciente disco Blackstar salió al mercado el 8 de enero de 2016, apenas dos días antes de su fallecimiento.

Buckley dice de Bowie: «Su influencia fue única en la cultura popular, ha permeado y cambiado más vidas que ninguna otra figura pública».¹¹​ En la encuesta de 2002 de la cadena televisiva BBC de los 100 británicos más importantes, se colocó en el puesto número 29. Ha vendido, aproximadamente, 136 millones de discos a lo largo de su carrera. Ha recibido nueve discos de platino, once de oro y ocho de plata en el Reino Unido y cinco de platino y siete de oro en Estados Unidos. En 2004, la revista Rolling Stone le posicionó en el puesto número 39 de su lista de los cien artistas de rock más importantes de todos los tiempos y en el puesto 23 de su lista de los mejores cantantes de todos los tiempos.¹²​¹³​

https://www.youtube.com/watch?v=iYYRH4apXDo&list=PLJ8y7DDcrI_piG-vQIQLOTe4q3zyxgzob

1951:

Nace Mariluz, cantante de origen español, nacionalizada colombiana.

Mariluz Barrera Vinales,  más conocida como “Mariluz”, nació el 8 de Enero de 1951 en Ponferrada, un pueblo minero de la provincia de León en  España y llegó a Colombia en 1954 cuando su padre, Julián Barrera emigró al Nuevo Mundo huyendo de la guerra civil española.

Mariluz se destacó en el coro del colegio “El Perpetuo Socorro” por tener una voz potente y melodiosa. Según ella misma ha contado, a los 10 años le dijo a su padre que lo que ella quería en la vida era cantar. Y él, impresionado con el talento de su hija, la inscribió en un concurso de talentos patrocinado por  Gaseosas Kiss.

La voz de Mariluz, acompañada de unos enormes y expresivos ojos verdes llamó la atención de Guillermo Hinestroza, organizador del evento y creador del famoso programa “El Club del Clan” quien en pocas semanas gestionó su ingresó al programa que eventualmente la convertiría en una de las artistas más famosas de Colombia.

Grabó su primera canción “Palabras, palabras” y eso dio paso a su primer álbum del que se destacaron éxitos como: “Si dejaras de quererme” y “Con toda el alma”.

El “Club del Clan” fue una fábrica de estrellas, gracias a este popular programa, el mundo del espectáculo colombiano de los años sesenta y setenta se nutrió con el talento de Claudia de Colombia, Vicky, Óscar Golden y por supuesto, Mariluz.

Cuando el programa llegó a su fin en 1969, Mariluz, de 18 años, viajó a España para estudiar Arte Dramático. Al finzalizar  la carrera y regresar a Colombia, el director Jaime Botero  la invitó a unirse al elenco de las obras del Teatro Caracol, un programa que llevó al público general las grandes obras de la dramaturgia mundial

Alternaba sus presentaciones con actuaciones en el teatro y la television con pequeños papeles, pero su primera gran oportunidad fue en ANTON GARCIA, una novela donde además compartía papel estelar al lado de artistas de la talla del Gordo Benjumea, Maria Eugenia Dávila, Lucero Galindo entre otros grandes de la televisión colombiana.

En 1981 participó en una producción titulada “Piel de Zapa”, allí ganó  un disco de oro por el tema de la novela. Debido a su disciplina y cuidado ha conservado una voz y una carrera exitosa hasta los días de hoy.

Aunque en años recientes Mariluz se ha alejado de la luz  pública, en 2009 regresó con fuerza al mundo del espectáculo y estrenó “Eternamente diva”, un musical en el que interpretó sus éxitos “Si dejaras de quererme”, “Piel de Zapa” y “Con toda el alma”.

http://superclasica.com/wp/mariluz/

https://www.youtube.com/watch?v=oFRVtCn-TEQ

https://www.youtube.com/watch?v=eQSz-odstmk&list=PLn63lNveUoLT76FoiVgCpm-R2Eu2bvIbT

1951: 

Nace John McTiernan, cineasta estadounidense.

John Campbell McTiernan, Jr. (Albany, New York, 8 de enero de 1951) es un director de cine estadounidense, conocido por haber dirigido películas de acción como Die Hard, La caza del Octubre Rojo, El último gran héroe y Depredador, entre otras.

Índice

·         1Biografía

o    1.1Procesado por escuchas

·         2Filmografía

·         3Referencias

·         4Enlaces externos

Biografía[editar]

Su padre era cantante de ópera, y el propio McTiernan se inició en la actuación a la temprana edad de ocho años. Tras el instituto, estudió cine en la Julliard & New York University, para terminar convirtiéndose en diseñador y director técnico de la Manhattan School of Music. Empezó a dirigir anuncios publicitarios hasta que, finalmente, estrenó su primera película, Nómadas, en 1985. Una película que pasó absolutamente inadvertida.

Pero dos años después, llegaría uno de sus primeros éxitos: Depredador con un Arnold Schwarzenegger como fulgurante estrella del cine de acción mundial. Un éxito que se multiplicaría el año siguiente con la dirección de Die Hard y La caza del Octubre Rojo.

Durante los siguientes años, Mctiernan tuvo películas de diferente valor artístico y de taquilla. Destacan Los últimos días del Edén (1992) y El último gran héroe.

Procesado por escuchas[editar]

El 3 de abril de 2006, McTiernan fue llamado a declarar por haber mentido al FBI durante la investigación por escuchas telefónicas en el que se llamó el caso Pellicano,en honor del investigador privado Anthony Pellicano, acusado de haber interceptado para sus clientes líneas telefónicas de actores y ejecutivos de la capital del cine. Según un comunicado de la fiscalía, «McTiernan contrató y pagó a Pellicano para espiar a Charles Roven y que el detective privado habló de ello a los investigadores».

McTiernan fue encerrado en abril de 2013 en una prisión federal en Yankton, Dakota del Sur, con una condena de 12 meses. Pero después de casi 10 meses, en febrero de 2014, McTiernan salió en libertad, sirviendo el resto de su condena bajo arresto domiciliario. Ese mismo año, McTiernan levantaría una queja ante el Departamento de Justicia como un esfuerzo para limpiar su nombre y reivindicar su persona. El abogado de McTiernan, Hank Hockeimer, manifestaría en una declaración que su cliente había sido encerrado no sólo por un crimen que no cometió, pero por un comportamiento que simplemente no es un crimen.¹​

1955:

Nace Mike Reno, músico canadiense.

Mike Reno (Joseph Michael Rynoski; 8 de enero de 1955 en New Westminster) es un músico canadiense, popular por su trabajo en la agrupación Loverboy, de la que ha sido el cantante durante toda su trayectoria.¹​ Fue el líder de la banda Moxy,²​ antes de unirse a Loverboy.

https://www.youtube.com/watch?v=TnHm4ro_l8s&list=PLJ31khBtMYdyZ7dgk5xXdQPUI2I4U0cJX

https://www.youtube.com/watch?v=4qa2Ol6BHd8

1959: 

Nace Paul Hester, músico australiano, de la banda Crowded House.

Paul Newell Hester (8 de enero de 1959 – 26 de marzo de 2005) fue un músico australiano baterista de las bandas de rock Split Enz y Crowded House.

Biografía[editar]

Nacido en Melbourne, su madre era baterista de jazz. Nunca fue un buen estudiante. Tal vez por ello, su madre le animó desde pequeño a aprender a tocar la batería, disciplina en la que demostró un talento innato. Tras probar con varios trabajos, a comienzos de los 80 inició su carrera musical. Una de sus primeras bandas fue la australiana Deckchairs Overboard, que llegó a tener cierta popularidad en las antípodas. A finales de 1983, llegó la gran oportunidad para Hester. Una popular banda en Nueva Zelanda, Split Enz, necesitaba un nuevo batería y Paul fue recomendado para el puesto y finalmente elegido después de ensayar varias veces con los demás miembros del grupo. El líder de Split Enz era el guitarrista, compositor y cantante Neil Finn, con el que dos años más tarde se marcharía para fundar, junto al bajista Nick Seymour, Crowded House -inicialmente bautizados como Mullanes.

Enorme éxito mundial[editar]

El primer álbum de la banda, de título homónimo, se editó en 1986 y se convirtió en un superventas mundial gracias, en parte, a que incluía la exitosa 'Don't Dream It's Over'. Dos años más tarde se publicó su segundo disco, 'Temple of Low Men', cuyas ventas fueron menores por más que las canciones compuestas por Finn obtuvieron una buena acogida entre la crítica.

Hester participó en los dos restantes discos de estudio de la banda: 'Woodface' (1991) -en el que participó el hermano de Neil- y 'Together Alone' (1993). En el primero de ellos está incluida 'Italian Plastic', una canción romántica que compuso el propio Hester y que sorprendió a los seguidores del grupo, ya que -al estilo de Ringo en los Beatles- no solía componer para la banda.

Paul abandonó el grupo durante una gira por EEUU en abril de 1994. Justificó su decisión por la dureza de los conciertos y por su desencanto con la industria. La banda se disolvió dos años más tarde.

Tras dejar Crowded House, Hester trabajó en varios programas australianos de radio y televisión y abrió una tetería en Elwood Beach, en tanto que seguía colaborando con diferentes músicos.

Muerte[editar]

Apareció colgado el 26 de marzo de 2005 en un parque de Melbourne. Su esposa y sus dos hijas le vieron por última vez el día anterior, cuando salió como cada noche a dar una vuelta con sus dos perros. Paul Hester arrastraba desde hacia años una profunda depresión. Al final pudo con él y se lo llevó a la muerte, cuando tenía 46 años.

Paradójicamente, y a pesar de su condición de secundario, Hester era el miembro más querido por los fans del grupo por su carácter afable y buen humor.

https://www.youtube.com/watch?v=J9gKyRmic20

1965: 

Nace Michelle Forbes, actriz estadounidense.

Michelle Renee Forbes Guajardo (Austin, Texas, Estados Unidos 8 de enero de 1965¹​) es una actriz de cine estadounidense.

Índice

·         1Carrera

·         2Filmografía

o    2.1Películas

o    2.2Series de televisión

o    2.3Videojuegos

·         3Referencias

·         4Enlaces externos

Carrera[editar]

Hija de padre estadounidense de ascendencia inglesa y madre texana de ascendencia mexicana, de joven estudio ballet clásico. A la edad de 16 años se trasladó a la ciudad de Nueva York para la audición de un papel en una película y terminó en la agencia William Morris.

En 1987, Forbes formó parte del reparto de la telenovela The Guiding Light. Su doble papel de Sonni/Solita recibió la aclamación por parte de la crítica. Forbes tenía solamente 20 años cuando formó parte del reparto interpretando a dos de los personajes centrales de la trama, razón por la que a su temprana edad fue nominada a los Premios Emmy.

Después de este papel, continuó en el teatro, que siempre fue una de sus pasiones, y comenzó a aparecer en pequeños papeles como artista invitada en televisión. En 1993formó parte del reparto junto a Brad Pitt y David Duchovny en la película de culto Kalifornia. A partir de ese momento su carrera despegó y participó en producciones tan importantes como Star Trek: La Nueva Generación con un papel que le traería una oferta de contrato de 7 temporadas para seguir interpretando a Ro Laren (su personaje en ST: TNG) como personaje principal en la que sería la nueva serie de Star Trek: Espacio Profundo Nueve. No obstante, Michelle decidió declinar la oferta con el propósito de tener una mayor variedad en su carrera y desde entonces, ha interpretado a numerosos papeles secundarios tanto en series de televisión como en la gran pantalla. Algunos de sus personajes más conocidos son la Almirante Helena Cain (Battlestar Galactica), Lynne Kresge (24), Samantha Brinker (Prison Break), Julianna Cox (Homicidio) y Maryann Forrester (True Blood).

1976: 

Nace Alexandre Pires, compositor y cantante brasileño, de la banda Só Pra Contrariar.

Alexandre Pires (Uberlândia, Minas Gerais, 8 de enero de 1976), es un cantautorbrasileño, conocido por ser el exvocalista del grupo brasileño de pagode Só Pra Contrariar (SPC), agrupación con quien se dio a conocer. Posteriormente, ya como solista, incluso ha sido reconocido obteniendo prestigiosos premios a nivel latinoamericano como los Grammy latino.¹​ Realizó dúos con Gloria Estefan y Alejandro Sanz. También realizó homenajes a cantantes como su compatriota Roberto Carlos y a Julio Iglesias. En la actualidad es uno de los cantantes más consentidos o queridos principalmente por el público de habla hispana. y también es uno de los mayores exponentes de música pagode. En 2010 fue el brasileño con más discos vendidos en América y en 2011, es elegido el mejor artista brasileño por la revista "Samba do Brasil".

https://www.youtube.com/watch?v=sy8cgIHVHgc

1991: 

Muere Steve Clark, guitarrista británico, de la banda Def Leppard (n. 1960).

Stephen Maynard Clark (23 de abril de 1960-8 de enero de 1991), fue uno de los guitarristas de la banda inglesa Def Leppard.²​

Índice

·         1Carrera

·         2Discografía

o    2.1Def Leppard

·         3Referencias

·         4Enlaces externos

Carrera[editar]

Antes de unirse a Def Leppard en 1978, tocaba versiones en su pequeña banda, Electric Chicken, en la ciudad de Sheffield. Luego conoce a Pete Willis, quien lo invita a realizar una audición para Def Leppard. Junto a Pete, Steve hizo un aporte realmente importante a la agrupación.

Tras la salida de Willis, el guitarrista Phil Collen fue contratado para reemplazarlo, logrando una gran amistad y entendimiento musical con Clark.

La banda norteamericana de Hard rock Tesla le dedicó a título póstumo la canción "Song & Emotion" de su álbum Psychotic Supper.

Sin embargo, los excesos con el alcohol fueron debilitando su rendimiento, hasta que en 1991 fue encontrado muerto después de haber ingerido una mezcla mortal de antidepresivos y alcohol. Fue reemplazado por el ex-Dio y Whitesnake Vivian Campbell.

https://www.youtube.com/watch?v=3SluRyO4EA4

1995:

Muere

1995:

Muere  Loulou Gasté, 

Louis "Loulou" Gasté (París, Francia, 18 de marzo de 1908 – Rueil-Malmaison, Francia, 8 de enero de 1995)¹​ fue un compositor francés de varias éxitos musicales.

Louis Gasté nació en París en 1908. En sus cincuenta años de carrera, compuso alrededor de 1,200 canciones, diez de los cuales han recibido éxito internacional. En 1929,tocó en la orquesta de Ray Ventura, y compuso varias piezas para él. Descubrió y lanzó al estrellato a la cantante y actriz Line Renaud en 1945, y se casó con ella en 1950.

Murió en Rueil-Malmaison en 1995.

"Pour Toi" / "Feelings"/ "Dis-Lui" : Historia de una sola canción

[editar]

En septiembre de 1956, Loulou compuso "Verter Toi" ("Para ti") con letra de Albert Simonin y su mujer Marie-Hélène Bourquin, para el cantante popular Dario Moreno. Dario Moreno cantó la canción en la película Le Feu aux Poudres. Esta canción fue cantada más tarde por Line Renaud, y fue interpretada en Francia como a nivel internacional por varios cantantes.

En 1974, Morris Albert la cantó en inglés y se asoció como el autor original en "Feelings", lanzados en São Paulo por Augusta Do Brasil. En 1975, Mike Brant lo trajo de nuevo a Francia bajo el título de "Dis-Lui" ("Dile a ella").

En 1976, "Feelings" era un éxito en todo el mundo y estuvo grabada por Elvis Presley, Frank Sinatra y otros.

En 1977, Loulou descubrió que la canción era una de sus propias melodías y más tarde demandó a Morris Albert. El 22 de diciembre de 1988, un tribunal estuvo a favor de Loulou Gasté, y fue delcaradó oficialmente el único creador de la canción, ganando siete octavas partes de todas las regalías (aunque Albert recibe el resto por su contribución en las letras).²​

https://www.youtube.com/watch?v=CyBcHUe4WeQ

https://www.youtube.com/watch?v=LzgmMc6xKr4 

2007: 

Muere Yvonne De Carlo, actriz canadiense (n. 1922).

Margaret Yvonne Middleton (Vancouver, Canadá, 1 de septiembre de 1922 - Los Ángeles, Estados Unidos, 8 de enero de 2007), más conocida como Yvonne De Carlo, fue una actriz y cantante de cine y televisión canadiense naturalizada estadounidense, conocida mundialmente por su personaje de Séfora en la película Los diez mandamientos (1956) y por su personaje de Lily Munster en la serie Los Munsters (1964-1966), de la cadena CBS.

Índice

·         1Biografía

·         2Trayectoria

o    2.1Cine

o    2.2Cortometrajes

o    2.3Televisión

o    2.4Teatro

o    2.5Autobiografía

·         3Premios

·         4Referencias

·         5Enlaces externos

Biografía[editar]

Sus padres fueron el vendedor William Middleton y su esposa, la aspirante a actriz Marie De Carlo. Su abuelo materno, Michael De Carlo, nació en Sicilia, Italia, y su abuela materna, Margaret Purvis, era de origen escocés. Ambos abuelos trabajaban para Lord Kitchener, él como mayordomo y ella como secretaria.¹​Familiarmente era llamada Peggy. Su padre abandonó el hogar familiar cuando Yvonne tenía tres años. De niña recibió clases de danza y abandonó la escuela secundaria para trabajar en clubs nocturnos y teatros locales. Su pasión por el baile continuó cuando se mudó con su madre a Los Ángeles. Fue elegida "Miss Venice Beach" en 1940.

Paramount Pictures la contrató en 1942, y fue entonces cuando adoptó el apellido de soltera de su madre. Tras una veintena de pequeños papeles dejó la Paramount por Universal. La actriz interpretó en sus inicios pequeños papeles en producciones cinematográficas como Ruta a Marruecos o Por quién doblan las campanas, la adaptación de la novela homónima de Hemingway, gracias, en parte, a su exótica fotogenia. Sin embargo, la fama no llegaría sino hasta 1945, por medio de la película Salomé, la embrujadora.

De ahí en adelante Yvonne protagonizó un gran número de películas, abarcando varios géneros, desde westerns y films de ambientación árabe, hasta cine negro(donde se destaca su actuación en Criss Cross), drama y comedia. Y demostró su talento actuando junto a los grandes de la pantalla, tales como Burt Lancaster, Rock Hudson, Clark Gable, Alec Guinness y David Niven.

En la mayoría de sus películas De Carlo demostró además su talento como bailarina y cantante, en el film The Captain's Paradise (1953) convenció al director para que sirAlec Guinness bailara el mambo, ofreciéndose ella misma como instructora.

En 1955, De Carlo contrajo matrimonio con Robert Drew Morgan (1915-1999),²​ un doble de primera categoría con quien tuvo dos hijos, Bruce Ross (n. 1956) y Michael (1957-1997); la pareja sufrió varias separaciones y reconciliaciones.

En 1954, durante la preparación de la película bíblico-épica Los diez mandamientos (1956) de Cecil B. DeMille, la actriz Audrey Hepburn fue sugerida para el papel de "Nefertari" y la actriz Anne Baxter fue elegida para el papel de "Séfora". Poco después, Hepburn fue rechazada para el papel de la princesa del trono de Egipto por ser demasiado "plana de pecho", y el papel de "Nefertari" se le dio a Baxter.

Cuando DeMille vio a De Carlo en Sombrero (1953), le ofreció el papel vacante de "Séfora". De Carlo aceptó, y rechazó otro papel que se le ofreció en una película alemana al momento. La actriz dijo en una ocasión: «Trabajar con el señor DeMille fue una experiencia de aprendizaje que nunca olvidaré». Con un sueldo de 25.000 $, la prestación interpretativa de De Carlo en la película la convirtió en una actriz de primera clase que podía interpretar cualquier tipo de papel en películas de gran presupuesto.

Además de filmar en los Estudios Paramount, De Carlo acompañó a DeMille y al resto del equipo de rodaje a Egipto, donde varias escenas exteriores fueron filmadas. De Carlo conoció a Robert Drew Morgan en Egipto, y se casó con él el 21 de noviembre de 1955 en la Capilla Episcopal de Reno, Nevada. Para él era su segundo matrimonio, y tenía una hija del anterior, Bari Lee (n. 1947).

Al año siguiente, en 1957, interpreta otro de sus papeles más recordados, el de la película dirigida por Raoul Walsh Band of Angels (La esclava libre), protagonizada junto a Clark Gable y Sidney Poitier, donde daba vida a Amantha Starr, la hija de un terrateniente sureño que descubre tras la muerte de su padre que tiene sangre negra, por lo que se ve despojada de sus tierras y es vendida a un apuesto caballero en una subasta de esclavos.

Yvonne De Carlo grabó un LP llamado Yvonne De Carlo Sings en 1957.

En 1962 durante la filmación de una escena peligrosa en un tren en movimiento para How the West Was Won(La conquista del Oeste), Morgan cayó bajo las ruedas en un accidente que le costó una pierna. El estudio no se responsabilizó y se negó a indemnizarlo. La familia Morgan estuvo atravesando dificultades económicas a raíz de los gastos médicos.

John Wayne, amigo de Yvonne, le ofreció un papel en la película McLintock! (1963); pero esta ayuda no sirvió de mucho. Así fue como De Carlo decidió aceptar el papel de Lily, la madre vampiresa más famosa de todos los tiempos, en la serie televisiva The Munsters a mediados de los sesenta. Pese a que la serie sólo se grabó durante dos años (de 1964 a 1966), tuvo un gran éxito, y llegó a convertirse en una serie de culto, con reposiciones durante más de cuatro décadas.

Al finalizar la serie, el reparto (excepto Pat Priest), protagonizó una película basada en la misma, Munster Go Home (La herencia de los Munsters) (1966).

Durante el resto de la década Yvonne volvió a la pantalla grande y apareció en westerns como Hostile Guns (1967) o Arizona Bushwhackers (1968) y en The Power (1968) (un film de ciencia ficción).

A comienzos de los 70' puso fin a su matrimonio con Robert (Bob) Drew Morgan, concretamente en 1974.

En dicho año de 1974 Yvonne consiguió un papel muy importante en el musical de Broadway Folliesde Stephen Sondheim, obra que ha ganado siete premios Tony en toda su historia. Su personaje fue Carlotta Campion.

Yvonne también apareció junto con sus viejos amigos Fred Gwynne y Al Lewis en The Munsters' Revenge (1981).

En sus últimos años, De Carlo vivió cerca de Solvang, al norte de Santa Bárbara. Su hijo Michael murió en 1997 y la actriz sufrió un ataque de apoplejía al año siguiente. De Carlo falleció el 8 de enero de 2007 por causas naturales en el asilo de Motion Picture & Television Hospital, en el suburbio Woodland Hills, de Los Ángeles, a los 84 años de edad.³​

Yvonne De Carlo cuenta con dos estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood por su contribución al cine (6124 Hollywood Blvd.) y a la televisión (6715 Hollywood Blvd.).

2007:

Muere  Iwao Takamoto, animador estadounidense (n. 1925).

Iwao Takamoto (Los Ángeles, 29 de abril de 1925-íd, 8 de enero de 2007) fue un animador, productor de televisión y director cinematográfico estadounidense de origen japonés, especialmente conocido por sus trabajos para Hanna-Barbera.

Sus padres eran inmigrantes japoneses asentados en California. Tras el ataque a Pearl Harbor, la familia de Takamoto, al igual que otros muchos ciudadanos de origen japonés en todo el país, fue confinada en un campo de internamiento. En el campo de Manzanar, donde permaneció hasta el final de la Segunda Guerra Mundial, Takamoto aprendió los rudimentos de la ilustración, gracias a dos antiguos trabajadores de la industria del cine que también se encontraban internados allí.

Al acabar la guerra, comenzó su carrera como animador, primero —desde 1947— para la compañía Disney, en la que trabajó como ayudante de Milt Kahl, creador de personajes tan conocidos como el Shere Khan de El libro de la selva. Trabajó animando varios de los clásicos Disney, entre ellos La Cenicienta, La bella durmiente, Los 101 dálmatas y La dama y el vagabundo.

Tras abandonar la Disney en 1961, pasó a formar parte del equipo de animadores de Hanna-Barbera. Para esta compañía desarrolló diversas tareas, pero destacó sobre todo en la creación de personajes. Fue el responsable de la creación de personajes como Scooby Doo; Astro, el perro de Los Supersónicos y Penélope Glamour, de Los autos locos. Trabajo en la producción de varias de las series Hanna Barbera, como La familia Addams, Hong Kong Phooey y Mandibulín. Dirigió también algunas películas de animación, como Las aventuras de Wilbur y Charlotte (Charlotte's Web, 1973) y Los Supersónicos: La película (1990).

Takamoto fue el vicepresidente del departamento de Diseño Creativo de Hanna-Barbera, y supervisó muchos productos de merchandising relacionados con la compañía. En 2005 fue premiado con el Golden Award del Animation Guild (Sindicato de Animación), en reconocimiento a sus más de 50 años de trabajo en el campo de la animación.

2018:

Muere Rodrigo Silva, cantante colombiano, integrante del dueto  "Silva y Villalba".

Este dueto lo integraron Rodrigo Silva, natal de Neiva, Huila, en donde nació en 14 de noviembre de 1945 y Álvaro Villalba, nacido en Espinal, Tolima, el 21 de octubre de 1932.

Silva quería hacerse famoso como cantante de rancheras, Villalba interpretaba bambucos fiesteros. Se conocieron en 1966 en la heladería El Dorado, en plenas fiestas del San Pedro, en Espinal, Tolima. Cada uno empezó a cantar por su lado y fue el subteniente Luis Ernesto Gilibert quien medió en la disputa musical y les propuso que mejor cantaran una canción los dos. La primera canción que cantaron juntos fue Soy colombiano. Así fue como nació el dueto de Silva y Villalba.

Nacionalmente se hicieron conocer en 1968, en el concurso La Orquídea de Plata y en 1970 grabaron su primer álbum que titularon Viejo Tolima y que incluyó éxitos como Al Sur, Llano grande, Soñar contigo, Pescador, lucero y río y Oropel. Este dueto fue triunfador en el Festival de Villavicencio en 1976 con el pasillo Qué más quieres de mí.

La primera gira internacional la hicieron a Venezuela empezando por poblaciones como San Cristóbal. Luego estuvieron en Ecuador, Brasil, Canadá y en los Estados Unidos, país que continuaron visitando año tras año.

Fueron los primeros en cantar el tema Si pasas por San Gil y en su repertorio se hicieron grandes temas como Espumas, Llamarada, Los guaduales, El bucanero, Se murió mi viejo, entre muchos otros. Además hicieron magistrales interpretaciones de compositores como Jorge Villamil, José A. Morales, Luis Alberto Osorio y Pedro J. Ramos.

Durante su vida artística, el dueto de Silva y Villalba grabó más de 500 canciones y recibió unos 300 reconocimientos, entre los que se destacan los premios Mariscales de la Hispanidad, en Nueva York, Estados Unidos y la Mención de Toronto, en Canadá.

Rodrigo Silva actualmente está radicado en Ibagué. Desde el 2004 le diagnosticaron un cáncer en el cuello y la garganta por lo que tuvo que someterse a varias cirugías reconstructivas. Uno de los últimos actos al que asistió fue el homenaje que le organizó el Banco de Bogotá y Corferias, el 19 de noviembre de 2007, en donde se dieron cita amigos y seguidores para celebrar sus 40 años como símbolo del folclor. Durante el concierto de homenaje se presentaron artistas como Jaime Llano González, los Hermanos Tejada y La India Meliyará.

Fue un momento en el que recordó la muerte de su hija menor, María Carolina, y la alegría que le han representado sus cuatro hijos restantes: Rodrigo Júnior, María Alejandra, Rodrigo Eduardo y Juan David.

Por su parte, Álvaro Villalba, tuvo una isquemia cerebral transitoria, que le afectó la mano izquierda.

Ambos habían programado una última gira nacional, a modo de despedida que iniciaba en el Teatro Tolima de Ibagué, para continuar por Bogotá, Medellín, Cali, Manizales, Bucaramanga, Popayán y terminar en Espinal, municipio tolimense donde nació el dueto, pero debieron suspenderla por los quebrantos de salud.

Quienes conocieron y admiraron a Rodrigo, saben que su misión no termina con su partida. Lo prometió cuando visitó las ruinas de Armero y compuso ‘Reclamo a Dios’: “Vengo de recorrer el sufrimiento, vengo de sentir el dolor, vengo de compartir triste lamento, vengo desde muy lejos y vengo a hablar con Dios. Perdón, Señor, si me pregunto dónde estabas aquella noche que volteaste la mirada. No quisiste mirar hacia mi pueblo, se lo llevó el dolor y el sufrimiento… triste lamento… ¿Señor, en dónde estabas?”.

Colombia y su tierra lo añorarán, con el sentimiento que él puso en su canción ‘Viejo Tolima’: “Cómo añoro y recuerdo al viejo Tolima, cómo con mi morena podía vivir, hasta que una tarde de crudo invierno, tuve que con mi negra salir de allí. Me quitaron el rancho, con las vaquitas, que aunque eran tan poquitas, eran de mí. Cómo te extraño entonces, viejo Tolima, cómo quisiera ahora volver allí”.

Fuente: El Tiempo

https://www.youtube.com/watch?v=DXLmNXJxoKA&list=PLsLxpMoRdwm5iA_y14hvy3xmhDwqNcO10

https://www.youtube.com/watch?v=1h1O0N08BAY&index=3&list=PLsLxpMoRdwm5iA_y14hvy3xmhDwqNcO10