un día como hoy 6 de abril
El 6 de abril es el 96.º (nonagésimo sexto) día del año en el calendario gregoriano y el 97.º en los años bisiestos. Quedan, a partir de la fecha, 269 días para finalizar el año.
Podcast 2019
2021:
Muere
Hans Küng (Sursee, Lucerna, Suiza; 19 de marzo de 1928 - Tubinga, Baden-Wurtemberg, Alemania; 6 de abril de 2021)1 fue un sacerdote católico, teólogo y escritor suizo. Desde 1995 hasta 2013 fue presidente de la Fundación por una Ética Mundial (Stiftung Weltethos). Küng fue «un sacerdote católico en activo».2 Famoso por su postura contra la infalibilidad papal. Profesor emérito de Teología Ecuménica en la Universidad de Tubinga desde 1996. A pesar de no tener permiso de la Santa Sede para enseñar teología católica, ni su obispo ni la Santa Sede han revocado sus facultades sacerdotales.
Biografía[editar]
Estudió teología y filosofía en la Universidad Pontificia Gregoriana de Roma y fue ordenado sacerdote en 1954. Continuó sus estudios en varias universidades europeas, entre ellas la Sorbona.
En 1962 fue nombrado oficialmente teólogo conciliar por el papa Juan XXIII y en calidad de tal participó activamente como perito del Concilio Vaticano II. Colega de grandes teólogos de esta época, como Karl Rahner, Yves Congar, Edward Schillebeeckx, Henri de Lubac, Hans Urs von Balthasar y Joseph Ratzinger.
En 1979 la Santa Sede le retiró la licencia a Küng para enseñar teología católica, debido en parte a su libro ¿Infalible? Una pregunta, donde cuestiona el dogma de la infalibilidad en la Iglesia.3La Congregación para la Doctrina de la Fe le había citado en 1975 para confrontar sus opiniones, pero Küng nunca acudió. Su actitud crítica frente a la Santa Sede, y especialmente frente a la figura del papa Juan Pablo II, le convirtieron en uno de los principales teólogos críticos. El papa Benedicto XVI (Joseph Ratzinger) lo recibió en 2005 y hubo un diálogo cordial entre ambos, como fue reconocido por ambas partes. El Servicio de Información del Vaticano publicó de forma oficial el encuentro, que según el propio Hans Küng, redactaron el propio pontífice y Küng. Hans Küng reconoció la labor del papa, y Benedicto XVI reconoció la labor del teólogo en el estudio de las religiones y su propuesta de la ética mundial. En el comunicado también se establece que en dicho encuentro no se habló de los temas discutidos de la teología dogmática.4En 2016 se supo por noticias de la prensa internacional que había habido un intercambio epistolar entre Hans Küng y el papa Francisco. A través de la nunciatura de Berlín, Küng recibió una carta del papa Francisco fechada el Domingo de Ramos, día 20 de marzo de 2016, cuyas primeras palabras eran «Lieber Mitbruder» (‘Querido hermano’).
El trabajo de Hans Küng se ha reflejado en una vasta obra, cuyo denominador común en las publicaciones de lás últimas décadas es el fomento de la mutua comprensión y la consolidación de una nueva ética mundial que posibilite la convivencia de las religiones.
Falleció en Tubinga el 6 de abril de 2021 por causas naturales.1
¿Infalible? Una pregunta[editar]
En este libro Küng cuestiona el concepto de infalibilidad en la teología católica, y parte de la consideración de la infalibilidad del magisterio ordinario, para analizar la formulación de la infalibilidad papal (magisterio extraordinario) y la de los concilios (también magisterio extraordinario y algunos de ellos sin intervención papal).5 De su análisis concluye que la infalibilidad entendida como proposiciones infalibles no tiene sentido y que es mejor hablar de indefectibilidad o de la Iglesia en la Verdad a pesar de los errores históricos.
Ser cristiano[editar]
Küng destacó de manera especial por su obra Ser cristiano. Parte en este libro de negar toda posibilidad de salvación en este mundo y constatar que la técnica, el desarrollo económico, el orden político o las revoluciones se dan cita ante la tumba de sus esperanzas. Sin Dios el ser humano no puede responder a las preguntas claves ¿qué puedo hacer?, ¿qué debo hacer? y ¿qué puedo esperar? A Dios solo se le puede conocer en la práctica; la única “prueba” de Dios es la experiencia de aquel que ha dicho sí a Dios.6
Hans Küng dice que ser cristiano es una decisión por Jesucristo, el abogado de la causa de Dios y del bien de los hombres; lo distintivo de la acción cristiana es el seguimiento de Jesucristo; significa vivir, sufrir y morir como verdadero hombre siguiendo a Jesucristo en el mundo actual, sostenido por Dios y sirviendo a los hombres.7
Aunque para Küng «Cristo Jesús, tal como está atestiguado en los documentos originales del Nuevo Testamento, es la norma normans, la norma normativa, que no solo vale para el teólogo particular, sino también para toda la comunidad eclesial y sus representantes y concilios...» En suma, Cristo Jesús es la norma primaria; la Iglesia, sus autoridades y documentos son solo norma secundaria",8 se le acusa de asegurar que Jesús es un ser humano excepcional, pero sin igualar a Dios. Se da en esta obra una concepción de Jesús como Hijo de Dios, una exaltación especial por parte del mismo Dios a Jesús por medio del envío al mundo desde la Cruz. La polémica se despierta frente al cristianismo que sí considera que Jesucristo es Dios hecho Hombre y tiene una preexistencia al mundo. Esta es la verdad fundamental del cristianismo.
Ética[editar]
Küng es el fundador presidente de la Fundación Ética Mundial que tiene su sede central en Alemania. Esta organización existe en muchos otros países y promueve básicamente el diálogo interreligioso como base para iniciar los procesos que conlleven a la paz mundial. Su lema es: «No habrá paz mundial sin paz entre las religiones, no habrá paz entre las religiones sin diálogo entre las religiones».
Küng ha sido muy polémico a lo largo de toda su carrera. Ha acusado al magisterio de la Iglesia católica de autoritarismo y de censura frente al debate eclesial. Una de sus mayores críticas al magisterio se desató con la publicación de la enciclíca Evangelium Vitae (El Evangelio de la vida) en la que se mostraban las posiciones de la Iglesia respecto a la moral sexual, a la anticoncepción y el aborto. Küng señaló que con esta encíclica Juan Pablo II revelaba su carácter autoritario y su negativa al diálogo con el mundo moderno. Sin embargo, en ese momento las críticas de Küng recibieron poco apoyo, ya que los medios de comunicación habían recibido muy bien la publicación de la encíclica del papa.[cita requerida]
Muere
James Drury (Nueva York, 18 de abril de 1934 - Houston, 6 de abril de 2020)1 fue un actor estadounidense, siendo uno de los más grandes intérpretes del género western.
Biografía[editar]
Comenzó su carrera actuando de extra en las películas de 1955 Blackboard Jungle, con Glenn Ford, y The Tender Trap, con Frank Sinatra. En 1962 la cadena televisiva NBC lo contrata para interpretar el papel de El Virginiano en la serie The Virginian; el programa fue un éxito y se mantuvo en el aire por nueve temporadas.
Falleció el 6 de abril de 2020 a los ochenta y cinco años en su casa de Houston de causas naturales.23
2015:
Muere James Best, actor
estadounidense (n. 1926), era el comisario "Rosco P.
Coltrane" de la serie "The Dukes Of Hazzard" (Los Dukes de
Hazzard).
Jules Franklin Guy, más conocido como James
Best (Powderly, Kentucky, 26 de julio de 1926 - Hickory, Carolina del Norte, 6 de abril de 2015),1 fue un actor, productor, director,
escritor, cantante, actor de voz y profesor estadounidense.
Índice
[ocultar]
·
2Carrera
·
3Muerte
Biografía[editar]
Nació en Kentucky, en 1926. Su
madre era la hermana de Ike Everly, padre del dúo pop los Everly Brothers. Su madre murió en 1929, y fue
mandado a vivir a un orfanato. Más tarde fue adoptado por la familia Best y se
fue a vivir con ellos en Corydon, condado de
Harrison, en el sur de Indiana.
En 1959 se casó con Jobee Ayers, y
la pareja tuvo dos hijas, Janeen y Jojami. La pareja se divorció en 1977. Best
también tenía un hijo, Gary Best, de su matrimonio anterior. En 1986 se casó
con Dorothy Best. Era tío de la modelo Jennifer Lyons y suegro del cantante
Michael Damián.
Carrera[editar]
Sus primeros papeles en películas
fueron: Sam en Orgullo de comache, Cole Younger en Los
asaltantes de Kansas, Frank Addison en Peggy, Jerry Connell en Air
Cadet y Joe Rakich en Steel Town.
Algunas de sus participaciones en
cine son: Black Gold, Corredor sin retorno, La
revancha de Clint Cooper, Espuelas negras, Tres en un
sofá, Salvajes, El expreso de Corea, Así
empezó Hollywood, The Brian Machine, Raney, Death
Mask, Hot Tamale, La leyenda de Moondance Alexander, Return
of the Killer Shrews y The Sweeter Side of Life.
Se hizo muy popular con la
serie The Dukes of Hazzard,
donde interpretó al Sheriff Rosco P. Coltrane durante el período 1979 a 1985
Muerte[editar]
James Best falleció el 6 de abril de 2015,
en Hickory, Carolina del Norte,
por complicaciones de la neumonía que padecía. Best tenía 88 años.2 Le sobreviven sus tres hijos y su
esposa, Dorothy.3
2014:
Muere Mickey Rooney, actor
estadounidense (n. 1920).
Mickey Rooney, nombre artístico de Joe Yule Jr. (Brooklyn, Nueva York, 23 de septiembre de 1920 - Los Ángeles, California, 6 de abril de 2014),1 fue un reconocido actor y animador estadounidense de cine, televisión y
teatro, galardonado con el Óscar
Juvenil en 1938 y con un Óscar Honorífico en
1982.
Su
carrera se extendió por más de ochenta años en comedias del cine mudo, musicales
con Judy Garland, obras de Shakespeare,
televisión y musicales de Broadway. Apareció en más
de 300 películas y es considerado uno de los iconos de la época de gloria y
esplendor del cine hollywoodiense, ya que fue una de las estrellas infantiles
más famosas de la historia de Hollywood.
2009:
Muere Mari Trini, cantautora
española (n. 1947).2
María
Trinidad Pérez de Miravete-Mille y Pascual del Riquelme, más conocida como Mari Trini (Caravaca de la Cruz,2 Murcia, 12 de julio de 1947 - Murcia, 6 de abril de 2009), fue una cantante y compositora española que gozó de enorme popularidad y éxito comercial en
países de habla hispana durante las
décadas de 1970 y 1980. Vendió más de diez millones de discos, por lo que fue
galardonada con un Disco multidiamante en 2005, y en el mismo año fue homenajeada por la SGAE en reconocimiento a su larga carrera. De marcada
personalidad y defensora del feminismo en sus
letras, Mari Trini es una de las figuras esenciales de la música española en
los años de la Transición. Cosmopolita por formación y gustos musicales, fue descubierta en la
adolescencia por el célebre cineasta Nicholas Ray, quien la empujó a
curtirse musicalmente en Londres, y después residió durante cinco años en
Francia. Fue autora e intérprete de baladas hoy ya fundamentales del cancionero
en español, y se la recuerda también por sus aclamadas interpretaciones en
francés, particularmente por el clásico "Ne me quitte pas" de Jacques Brel.
https://www.youtube.com/watch?v=f9Cb8qv9VV0
https://www.youtube.com/watch?v=wsXvrAbg538
2008:
Muere Kōhan Kawauchi,
creador de la primera serie de Moonlight Mask
"El Capitán Centella", en 1958.
1992:
Muere Isaac Asimov, escritor
estadounidense de origen ruso.
Isaac Asimov (ˈaɪzək
ˈæzəməf; en ruso А́йзек
Ази́мов —Áyzek Azímov—, nombre original: Исаáк Ю́дович Ози́мов —Isaak
Yúdovich Ozímov— Petróvichi, RSFS de Rusia, 20 de
diciembre de 1919jul./ 2
de enero de 1920greg.-Nueva York, Estados Unidos, 6 de abril de 1992)
fue un escritor y profesor de bioquímica en la facultad de medicina de
la Universidad de Boston de
origen ruso, nacionalizado estadounidense, conocido por ser un prolífico autor
de obras de ciencia ficción, historia y divulgación
científica.2 Asimov, así mismo, tenía un dilatado
conocimiento sobre las ciencias naturales en
todo su conjunto.
La
obra más famosa de Asimov es la Saga de la Fundación,
también conocida como Trilogía o Ciclo de Trántor, que forma parte
de la serie del Imperio Galáctico y que más tarde combinó con su otra gran
serie sobre los robots. También escribió obras de misterio
y fantasía,
así como una gran cantidad de textos de no ficción. En total, firmó más de 500
volúmenes y unas 9000 cartas o postales. Sus trabajos han sido publicados en
9 de las 10 categorías del Sistema
Dewey de clasificación.
Asimov,
junto con Robert A. Heinlein y Arthur C. Clarke, fue considerado en vida como
uno de los «tres grandes» escritores de ciencia ficción.3
La
mayoría de sus libros de divulgación explican los conceptos científicos
siguiendo una línea histórica, retrotrayéndose lo más posible a tiempos en que
la ciencia en cuestión se encontraba en una etapa elemental. A menudo brinda la
nacionalidad, las fechas de nacimiento y muerte de los científicos que
menciona, así como las etimologías de las palabras técnicas.
Asimov
fue miembro de Mensa durante
mucho tiempo, a cuyos miembros describía como «intelectualmente combativos».
Disfrutaba más de la presidencia de la Asociación
Humanista Estadounidense, una organización de ideología atea.
1977:
https://www.youtube.com/watch?v=xFrGuyw1V8s
En ese trabajo se recogían también singles como Knowing me,
knowing you y Money, money, money. Tras alcanzar la cima del éxito publicaron
tres discos más, entre ellos Super trouper (1980), y poco tiempo después la
formación se disolvió. Atrás dejaban un legado digno de recordar. Frida,
Agnetha, Björn y Benny irrumpieron con fuerza en el mercado internacional, con
unas canciones que se convirtieron en himnos de la música de baile de aquellos
tiempos. Tras ganar en 1974 el Festival de Eurovisión, del que hoy se cumple un
nuevo aniversario, con el tema Waterloo, llegaron éxitos como Mamma mia o SOS.
Sin olvidar otros como Chiquitita o Fernando.
Sus canciones terminaron por convertirse en la banda sonora
de aquellos años, perviviendo con la misma popularidad hasta nuestros días.
1976:
Nace Candace Cameron Bure, Actriz estadounidense.
Helaine Candace Cameron Bure nació el 6
de abril de 1976. Actriz estadounidense conocida por su papel de D.J (Donna Jo)
Tanner en la serie de televisión Full House. Es la hermana menor del
actor Kirk Cameron. Está
casada con el jugador ruso de hockey sobre hielo Valeri Bure.
Índice
·
1Carrera
Carrera[editar]
Inició
su carrera con tan sólo 6 años en la serie St. Elsewhere, aunque posteriormente actuaría
ocasionalmente en otras series; sin embargo su primer protagónico de
importancia fue el papel de Donna Jo Tanner (DJ Tanner) en Full House, 3x3 en Latinoamérica, Padres
Forzosos en España. En la audición Candace impresionó tanto a los
ejecutivos de los estudios y los productores con su forma de actuar que incluso
se retrasó la grabación del episodio piloto para que ella pudiese estar
presente. El gran éxito internacional que la serie tuvo desde sus comienzos
marcó la fama y reconocimiento de Cameron al igual que sus compañeras de
reparto Jodie Sweetin y
las gemelas Olsen,
desde muy tempranas edades.
Mientras
actuaba en Full house, Cameron participó también en algunas
películas para la televisión. Interpretó a una adolescente abusada en Nadie
Diría seguido de Ella no lloró y Grito
Nocturno, en los cuales recibió papeles protagonistas. Cameron fue
también estrella invitada en el fallido piloto de Real Maturede ABC y
en un episodio de Bill Nye el Científico como
"Candace El galón Científico". Participó también en la película La última Carcajada junto a Tom Hanks y Sally Field, apareció en un episodio de la
serie Punky Brewster a
mediados de los 80. En 1987 tenía un papel como la hermana menor de Eric Stoltz en la comedia
adolescente Some
Kind of Wonderfull producida por Jon Hughes.
Cameron
ha sido anfitriona de los Premios Nickelodeon Kids'Choice Awards en 1990 con
Dave Coulier y Faustino David, y de nuevo en 1994 con Joey Lawrence Weiner y
Marc, convirtiéndose en la primera persona en ser anfitrión dos o más veces
(seguido de Whitney Houston, Rosie O'Donnell y Jack Black).
Tras el
fin de "Full House" en 1995, Cameron participó en comedias estelares
como Cybill y Aprendiendo a Vivir,
en 1996 contrajo matrimonio y tras el nacimiento de sus hijos, se tomó un
descanso de la actuación para dedicarse de lleno a su familia. En la primera
década de 2000 apareció en las entrevistas de los programas de televisión
retrospectiva I Love
the 80's y I Love the 80´s Strikes Back, y fue una de los anfitriones
de Las 50 Estrellas Infantiles más lindas: Maduros en
el canal E! junto a Keshia Caballero Pulliam de The Cosby Show. En 2006 participa en la
serie That's So Raven.
Al año siguiente coprotagonizó junto a Randy Travis The Wager,
y protagoniza junto a Tom Arnold, Luz
de Luna y Muérdago para el canal Hallmark en 2008.
Después
de Full House[editar]
Candace
volvió a la televisión en 2009, en la sitcom de ABC Make It or Break It como
Summer Van Horn. En lo personal ella todavía guarda contacto con sus compañeros
de reparto de Full House, a excepción de las gemelas Olsen, ahora que John Stamos excompañero de reparto en
Full House (Como Jessie Katsopolis) tiene un papel recurrente en Glee se
rumorea que Cameron Bure podría hacer una participación especial en esta
comedia musical, en la que nuevamente compartiría escena con Stamos tras largos
años de no estar juntos en un proyecto de actuación.
En 2015,
se anunció que Candance Cameron Bure volvería a representar su papel de D.J.
Tanner en el spinoff Fuller House, esta vez como protagonista
de la serie. En julio de 2015 comenzó el rodaje y Fuller House se estrenó
en Netflix el 26 de febrero de 2016.
1974:
En Brighton (Reino Unido), el grupo
musical ABBA gana (por Suecia) la XX Edición
de Eurovisión con el tema Waterloo.
https://www.youtube.com/watch?v=Sj_9CiNkkn4
Waterloo es una canción y un sencillo
del grupo sueco ABBA. Waterloo fue la canción
con la que ganaron el Melodifestivalen 1974 y
el XIX
Festival de Eurovisión en la ciudad de Brighton (Reino Unido), convirtiéndose en su primer
éxito mundial.
Índice
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3Listas
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8Listas
La canción[editar]
La música fue compuesta por Björn
y Benny, y la letra por Stig y fue grabada el 17 de diciembre de 1973,
llamada primeramente "Honey Pie".1 La canción más tarde sería incluida
en el álbum Waterloo, solo en The
Complete Studio Recordings como la pista nº13. Esta canción
fue una de las canciones de ABBA compuesta con varios tonos de rock y jazz,
algo que más tarde sería la base de su incursión en la música disco.
Waterloo fue especialmente escrita
para competir en el Festival
de la Canción de Eurovisión, y los tres integrantes del grupo
eligieron la canción Hasta mañana pero la única que no
estaba de acuerdo era Frida por que ella sentía que no ganaría con esa canción.
Entonces eligieron Waterloo para concursar en el Melodifestivalen. Contrario a lo que sucedió
el año anterior, Waterlooganó el Melodifestivalen 1974 y
ABBA tuvo al fin la oportunidad de competir en el Festival Internacional con su
versión en inglés.
1972:
Nace Jason
Hervey, actor y productor estadounidense.
Jason Robert Hervey (n. 6 de abril de
1972) es un actor estadounidense, productor de televisión y exagente de relaciones públicas.
Es conocido por su papel de "Wayne Arnold" en The Wonder Years.
Índice
·
1Familia
Familia[editar]
Hervey
nació en Los Ángeles, hijo de Marsha, una agente de talentos, y Alan Herver, un
gerente de ventas.1
Actuación[editar]
En sus
inicios tuvo papeles pequeños en Back to the Future, La gran
aventura de Pee-Wee y Meatballs
Part II, y como personaje recurrente en la temporada final
de Diff'rent Strokes.
Su papel más destacado fue en The Wonder Years, como hermano mayor del
personaje interpretado por Fred Savage.
Este
último papel lo llevo al show de Liga de la
Justicia Ilimitada, donde apareció junto con Savage en el
episodio "Hawk and Dove", donde Hervey dio voz a Don Hall, el pasivo
hermano menor del presonaje mayor y agresivo interpretado por Savage,
totalmente opuesto a lo presentado en The Wonder Years.
Hervey
dio voz a Eddie McDowd en el show de Nickelodeonllamado 100
Deeds for Eddie McDowd en la segunda temporada. Hizo una
corta aparición en 1993 en el juego Return to
Zork.
1971:
Muere Ígor
Stravinski, compositor ruso.
Ígor Fiódorovich Stravinski (en ruso: Игорь Фёдорович Стравинский; Oranienbaum, 17 de junio de 1882-Nueva York, 6 de abril de 1971)
fue un compositor y director de orquesta ruso,
fue uno de los músicos más importantes y trascendentes del siglo XX.
Su larga vida —murió cuando iba a cumplir los 89 años— le
permitió conocer gran variedad de corrientes musicales. Resultan justificadas
sus protestas contra quienes lo tildaban como un músico del porvenir: «Es algo
absurdo. No vivo en el pasado ni en el futuro. Estoy en el presente». En su
presente compuso una gran cantidad de obras clásicas abordando varios estilos
como el primitivismo,
el neoclasicismo y
el serialismo, pero es conocido mundialmente sobre todo
por tres obras de uno de sus períodos iniciales —el llamado período
ruso—: El pájaro de fuego (L'Oiseau
de feu, 1910), Petrushka (1911)
y La
consagración de la primavera (Le sacre du printemps,
1913). Para muchos, estos ballets clásicos, atrevidos e innovadores,
prácticamente reinventaron el género. Stravinski también escribió para diversos
tipos de conjuntos en un amplio espectro de formas clásicas, desde óperas y
sinfonías a pequeñas piezas para piano y obras para grupos de jazz.
Stravinski también alcanzó fama como pianista y director,
frecuentemente de sus propias composiciones. Fue también escritor; con la ayuda de Alexis Roland-Manuel,
Stravinski compiló un trabajo teórico titulado Poetics of Music (Poética musical),
en el cual dijo una famosa frase: «La música es incapaz de expresar nada por sí
misma».1 Robert Craft tuvo varias entrevistas con el
compositor, las cuales fueron publicadas como Conversations with
Stravinsky.2
Esencialmente un ruso cosmopolita,
Stravinski fue uno de los compositores y artistas más influyentes de la música del siglo XX,
tanto en Occidente como
en su tierra natal. Fue considerado por la revista Time como una de las personalidades más
influyentes del siglo XX.
1969:
Nace Paul Rudd,
actor estadounidense.
Paul Stephen Rudd (Passaic, Nueva Jersey,1 6 de abril de 1969) es un actor y guionista estadounidense. Aparece principalmente en comedias, y es conocido por sus papeles en las
películas Ant-Man, Wet Hot
American Summer, Anchorman, The
40-Year-Old Virgin, Forgetting
Sarah Marshall, Knocked Up, Dinner for Schmucks, Role Models, I Love You, Man y How Do You Know. Es
reconocido por su papel en las últimas dos temporadas de la serie cómica Friends de NBC, interpretando a Mike Hannigan, el novio y luego esposo de Phoebe Buffay e interpreta a Ant Man en el Universo
Cinematográfico de Marvel.
1968:
En Londres (Reino Unido), Massiel gana el Festival de Eurovisión de la Canción 1968 con
el tema La, la, la.
El XIII Festival de la Canción de Eurovisión tuvo
lugar el 6
de abril de 1968
en el Royal Albert Hall de Londres,
Reino
Unido, organizado por la BBC. La presentadora fue Katie
Boyle y Massiel, que representaba a España,
ganó el concurso con la canción La,
la, la, obteniendo 29 puntos. El segundo puesto fue para el
representante británico, Cliff
Richard, que con la canción Congratulations quedó a un punto
de España. Isabelle Aubret, representante
de Francia
(que ya había ganado el certamen en 1962 con la canción "Premier
Amour" que obtuvo 26 puntos), quedó tercera con la canción "La
source" (la fuente) que obtuvo 20 puntos.
En un
principio, España
iba a enviar como representante a Joan Manuel Serrat para que
cantara el tema "La, la, la", pero TVE le
retiró del certamen, ya que se negó a cantar en el idioma oficial de la nación,
el español, y pretendió hacerlo en su lengua nativa, el catalán.
Posteriormente pensaron en enviar al Dúo
Dinámico (Ramón Arcusa y Manuel de la Calva) para sustituir a Serrat, ya que eran los
autores de la canción "La, la, la" pero finalmente TVE decidió
enviar a Massiel, que se encontraba de gira en México
y tan solo tuvo 10 días para prepararse antes del certamen.
Por Yugoslavia
se presentó un grupo, Dubrovački Trubaduri, con
disfraces de juglares medievales. Era un grupo formado originalmente por seis
personas. Sin embargo, el reglamento en aquella época solo permitía concursar a
solistas y dúos, por lo que oficialmente acudieron cinco a Londres, dos de
ellos intérpretes oficiales, Luci Kapurso
y Hamo Hajdarhodžić,
y los otros tres como coro.
Reino
Unido hizo repetir la votación del último jurado (Yugoslavia) por
que dio 11 puntos en vez de 10, que son los puntos que el país votante tiene
que repartir, puesto que el jurado de cada país estaba formado por diez
personas, las cuales debían dar un punto a su canción favorita. Aun así, España
seguía siendo la ganadora, ya que los yugoslavos no votaron ni a Richard ni a
Massiel.
Esta edición
del festival fue retransmitida por primera vez en color para Alemania Occidental, Francia,
Noruega,
los Países Bajos, el Reino
Unido, Suecia
y Suiza,
a pesar de que muy pocos espectadores tenían en su casa un televisor en color.[1]
Además de los países participantes en el festival, algunos países de Europa
del Este, Sudamérica y Túnez
lo retransmitieron.
1953:
Nace Patrick Doyle, compositor escocés dedicado
a la creación de música para cine, teatro, radio y televisión.
Patrick Doyle (n. Uddingston, South
Lanarkshire, Escocia; 1953),
es un compositor escocés dedicado
a la creación de música para cine, teatro, radio y televisión.
También se ha desempeñado como actor en
diversos proyectos teatrales y cinematográficos.
Se
graduó en 1974 en la Royal Scottish
Academy of Music and Drama; para ese momento ya participaba como
actor en puestas teatrales. Cuatro años después comenzó a componer música para
diferentes producciones escénicas y televisivas. En 1987 se unió a la Renaissance Theatre Companytrabajando
como actor y director musical en la compañía. Su amigo de aquellas épocas en
las tablas, el actor Kenneth Branagh,
le encargó componer la música para su debut como director de cine, Enrique V.
A partir de allí y del reconocimiento obtenido por ese trabajo, Doyle se dedicó
de lleno a componer música incidental para producciones
audiovisuales y radiales.
En 1997
su ritmo de trabajo se vio alterado cuando se le diagnosticó leucemia;
Doyle se sometió a un tratamiento de quimioterapia y
logró salvarse pese a algunos pronósticos poco esperanzadores. Su experiencia
como paciente con leucemia lo llevó a apoyar diversas iniciativas para
concientizar a la sociedad sobre la enfermedad, una de ella fue la gala
benéfica de 2008 en la que se realizó un concierto con una selección de sus
obras musicales. Luego de recobrar su salud continuó trabajando en nuevos
proyectos, cada vez con mayor perfil y éxito comercial como Grandes esperanzas, El diario de Bridget Jones o Harry Potter y el cáliz de fuego,
la película de mayor recaudación en la cual ha trabajado. A lo largo de su
carrera, Doyle ha colaborado frecuentemente con realizadores como el mencionado
Kenneth Branagh, Mike Newell, Alfonso Cuarón y Régis Wargnier. Fuera de
la composición para cine escribió piezas para concierto y coro como The
Thistle and the Rose que le fue encargada por la casa real de
Inglaterra.
El
estilo compositivo del escocés se caracteriza por una fuerte presencia de
elementos del Clasicismo y Romanticismo británicos. Al igual que
otros compositores de música cinematográfica como John Williams o Jerry Goldsmith,
Doyle compone a base de leitmotifs
y temas musicales definidos que estructuran la identidad de sus partituras. La
crítica ha señalado también que su obra muestra una expresividad y un tono
apasionado y melodramático cercano al de la era clásica de la música para cine
de Hollywood.
Sus
composiciones para las películas Sense and Sensibility y Hamlet le valieron dos
nominaciones respectivas a los premios Óscar;
además, ganó el World Soundtrack Award por Gosford Park y El diario de Bridget Jones y ha
conseguido nominaciones a diferentes premios por otros trabajos.1
1949:
Nace Patrick Hernández, cantautor francés.
Patrick Hernández (n. Le Blanc-Mesnil, Seine-Saint-Denis, 6 de abril de 1949) es un cantante francés de
padre español y
madre ítalo-austriaca,
que fue muy conocido a finales de la década de 1970.
Su canción más conocida es "Born to be Alive", un éxito internacional
en 1979.1
Biografía[editar]
Nacido
en Le Blanc-Mesnil, en las cercanías de París.
Se hizo famoso por la interpretación de la canción Born to be Alive en 1979, un enorme éxito en
todo el mundo, característico del movimiento Disco.
Una
curiosidad es que cuando realizaba un espectáculo en Nueva York,
una de las bailarinas que se presentaron para acompañarlo en el escenario
era Madonna, el espectáculo se retrasó y por este
motivo Madonna no llegó a bailar para él.
En 1995, fue publicado un
álbum titulado "The Best of Patrick Hernández: Born to be Alive".
Estuvo
casado con Luisa Fernández, cantante
de origen español que interpreta éxitos clásicos de la música disco
como Lay Love on You, Disco Boy y Spanish
Dancer, entre otros. Hernández, a sus 70 años, vive hoy felizmente
retirado en L'Isle-sur-la-Sorgue junto a Lætitia su esposa desde 1990 y su hija
Victoria.
1947:
Nace John
Ratzenberger, actor estadounidense de cine y tv.
John Deszo Ratzenberger (6 de abril
de 1947)1
es un actor estadounidense. Se le reconoce por interpretar a Cliff Clavin,
el cartero,
en la serie televisiva Cheers y por participar en la grabación original de
voz de todas las películas de Pixar Animation Studios.
Índice
·
1Carrera
o 1.2Pixar
·
2Otros
·
4Notas
Carrera[editar]
Ratzenberger
vivía en Londres cuando comenzó su carrera en las artes escénicas.1
Su primer papel fue como un cliente en The Ritz (1976).
Apareció en papeles menores en películas incluyendo Firefox, A bridge too far, Superman como un controlador de
misiles, Superman II como la operario de la NASA, Star Wars: Episode V - The Empire
Strikes Back (1980) como "Major Bren
Derlin", Motel Hell (1980) como un rockero punk, en Outland como
Tarlow, un trabajador de mina condenado y en Gandhi (1982), interpretando a un
teniente de Estados Unidos.
Cheers[editar]
Ratzenberger
es muy conocido por interpretar a un cartero llamado Cliff Clavin en la serie Cheers.
Ratzenberger hizo una audición para el papel de Norman Peterson, pero fue
rechazado. Sintiendo que tenía una oportunidad, preguntó si habían escrito un
sabelotodo de bar, lo cual le pareció una gran idea a los productores. Cliff
fue conocido por sus extravagantes historias plausibles de medias verdades,
curiosidades irrelevantes, y desinformación ignorante, y Cliff y Norm, los
roles de principales clientes, se convirtieron en representación de colegas de
bar. Ratzenberger dio voz a una versión animada de Cliff en la 6ª temporada de Los
Simpsons, episodio " Fear of Flying". Cuando Paramount Television licenció la
apariencia de Cheers a la subsidiaria de Host Marriott Services, Host
International, para su uso en aeropuertos de Estados Unidos y Nueva Zelanda, el
grupo también creó clientes animatrónicos.
Se les llamó "Hank" y "Bob"; Ratzenberger y George Wendt afirmaron que Hank y Bob
se les parecían, y en enero de 1993 demandaron a Host por el uso de sus
semejanzas sin permiso. El caso languideció en la corte durante ocho años antes
de que todas las partes llegaran a un acuerdo en 2001.
Pixar[editar]
Ratzenberger
ha puesto su voz en todas las películas de Pixar. Sus papeles incluyen:
·
Hamm, el cerdito hucha en Toy Story (1995), Toy Story 2 (1999), Toy Story 3 (2010)
y Toy Story 4 (2019).
·
P.T. la Pulga dueña del circo
en A Bug's Life (1998).
·
El abominable hombre de las
nieves en Monsters, Inc. (2001) y Monsters University (2013).
·
La escuela de monodactylidae Buscando a Nemo (2003)
y Buscando a Dory (2016).
·
Subterraneo en Los Increíbles (2004)
y Los Increíbles 2 (2018).
·
Mustafa el camarero en Ratatouille (2007).
·
John en WALL·E (2008).
·
Un constructor llamado Tom
en Up (2009).
·
El soldado Gordon en Valiente (2012).
·
Fritz1 en Inside Out (2015)
·
Earl, un 'Velociraptor'
en The Good Dinosaur (2015)
·
Juan Ortodoncia en Coco (2017)
Ratzenberger
hace broma sobre su trabajo con Pixar en los créditos finales de Cars,
donde su personaje, Mack, viendo las versiones automovilísticas de las
películas de Pixar ("Toy Car Story", "Monster Trucks, Inc."
y "A Bug's Life"), observa que todos los
personajes que Ratzenberger ha desempeñado eran excelentes, hasta que se da
cuenta de que son el mismo actor, momento en el que subraya "Simplemente
están usando al mismo actor todo el rato. ¿Qué tipo de producción barata es
esta?".
El
trabajo de Ratzenberger en Pixar, así como sus papeles en las películas
de Superman y El Imperio Contraataca, lo
convierten en el 10º actor de más éxito de todos los tiempos, según lo medido
por un total de taquilla de más de $3.000.000.000.
1942:
Nace Barry Levinson, cineasta
estadounidense.
Barry Levinson (Baltimore, Maryland, 6 de abril
de 1942) es un guionista, director,
actor y productor
estadounidense
de cine y televisión.
Índice
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Biografía[editar]
Tras crecer en Baltimore, estudió en la American University en Washington,
D.C. antes de trasladarse a Los
Ángeles donde trabajó como actor y escritor. Sus primeros trabajos como
escritor fueron para programas de televisión como The Marty Feldman Comedy
Machine, The Lohman and Barkley Show, The Tim Conway Show y The
Carol Burnett Show.
Levinson contrajo matrimonio con la escritora Valerie Curtin en 1975. Se divorciaron
siete años después. Luego se casó con Dianna Rhodes a quien conoció en
Baltimore mientras filmaba Diner.
Luego de tener éxito como guionista (Silent
Movie (1976), High Anxiety (1977), ...And Justice for All (1979), comenzó su
carrera como director con Diner (1982), con la cual obtuvo una
nominación para el Óscar al mejor guion original. Diner
la primera de una serie de películas ambientadas en el Baltimore de la juventud de Levinson. Las otras
películas de esta serie fueron Tin Men (1987), protagonizada por Richard
Dreyfuss y Danny DeVito, y la saga Avalon (con la actuación de Elijah
Wood en una de sus primeras interpretaciones), y la más reciente Liberty Heights (1999). Las
cuatro películas fueron escritas y dirigidas por Barry Levinson; en las últimas
dos participó como productor.
Su mayor éxito, en el aspecto crítico y financiero,
fue Rain
Man (1988) con Dustin Hoffman y Tom Cruise.
La película ganó cuatro premios
Óscar incluyendo el mejor director por Levinson. Dirigió
nuevamente a Dustin Hoffman en La cortina de humo (Wag the Dog) (1997),
comedia política. Además trabajó como escritor no acreditado en la comedia de
Dustin Hoffman Tootsie (1982).
Barry se unió al productor Mark Johnson para formar la
compañía Baltimore Pictures, hasta que el duo se separó en 1994
1941:
Gheorghe Zamfir (6 de abril de 1941,
en Găești, distrito de Dâmboviţa, Rumania) es un músico rumano, virtuoso en la flauta de pan (zampoña, nai en rumano), especialmente el "nai
românesc" ("zampoña rumana"), que él mismo perfeccionó. Está
considerado por muchos el mejor en su especialidad.
Biografía[editar]
Su
vocación inicial era la de acordeonista, pero a los 14 años de edad cambió a la
Flauta de Pan, cuyos estudios inició en forma autodidacta. Sale del anonimato,
gracias al etnomusicólogo suizo Marcel Cellier, quien hacía investigaciones del
folklore rumano en los años 60. Puede decirse que Zamfir sacó a la flauta de
pan del anonimato, convirtiéndola en instrumento solista destacado. Gracias a
sus habilidades musicales y artesanales, Zamfir construyó las flautas que
tocaba y llegó a perfeccionarlas de modo que agregó más tonos al instrumento
básico (20, 25 y 30 cañas). Ha grabado algo más de 45 álbumes originales y
ganado unos 120 premios, entre discos de oro y platino. Sus ventas superan las
100 millones de copias.
Composiciones[editar]
·
Folksongs From Romania
·
Only Love
·
Lamentation of a Lonely Shepherd
1940:
Nace Pedro
Armendáriz Jr., actor mexicano (f. 2011).
Pedro Armendáriz Pardo (Ciudad de México, 6 de abril
de 1940-Manhattan, Nueva York,
26
de diciembre de 2011)
fue un actor mexicano.
Hijo del popular actor Pedro Armendáriz. Estuvo casado con Lucía Gómez de
Parada, quien fuera modelo de Televisa con la campaña "Hermosa República Mexicana te
saluda". Pedro y Lucía tuvieron varios hijos. Después de su divorcio,
Pedro sostuvo una relación con las también actrices Ofelia
Medina y Luz María Jerez. Falleció a los 71 años el 26
de diciembre de 2011.
1937:
Nace Billy Dee Williams, actor estadounidense.
William December
Williams Jr. (n. 6 de abril de 1937 en Nueva York), más conocido como Billy
Dee Williams, es un actorestadounidense, famoso por haber interpretado
a Lando Calrissian en
las películas Star
Wars: Episode V - The Empire Strikes Back (1980) y Star
Wars: Episode VI - Return of the Jedi(1983).
Índice
o 2.1Cine
Biografía[editar]
Estudió arte dramático antes de empezar su
carrera en The
Last Angry Man (1959), interpretando a un
malvado de la calle, y comenzó a actuar en diversos filmes durante los años 1970, como The
Out of Towners (1970), Lady
Sings the Blues junto a Diana Ross (1972), Hit! (1973), The Take (1974).
También trabajó en diversos papeles para la televisión de la época. Hizo una
interpretación en The Bingo Long Traveling AllStars & Motor Kings" (1976)
y apareció en El
Imperio contraataca (1980),
de la saga de Star Wars,
interpretando al personaje de Lando Calrissian, papel que repitió para la
continuación de la saga en El
Retorno del Jedi (1983).
En 1981 apareció junto a Sylvester Stallone en Nighthawks.
A partir de entonces ha realizado papeles menores, como en el
caso de la película de Batman de Tim Burton (1989)
que interpretaba a Harvey Dent. Tras su ausencia en Batman Returns, se dijo que en efecto,
veríamos la transformación de Dent en el villano Dos Caras en Batman Forever.
Al final, Dos Caras fue interpretado por Tommy Lee Jones en la versión de Joel Schumacher.
Más recientemente Billy Dee Williams ha aparecido en series
como Lost, en la tercera temporada, en el
capítulo 14 "Exposé".
También ha actuado en Private Practice, en "Scrubs", en "White Collar" y "Modern Family".
En cuanto a películas, en el año 2009 realizó un pequeño papel
en la película Fanboys junto a
su compañera en Star Wars, Carrie Fisher.
El 2 de marzo de 2015 se
anunció que iba a realizar un cameo en Star Wars: Episodio VII - El despertar de la Fuerza,
aunque finalmente no apareció en la película.
Para 2017 por fin actua como
2 caras(en esta ocasion prestando su voz para el personaje) en The Lego Batman Movie para
muchos fans fue una buena decision que lo hiciese pues tuvieron que pasar 26
años para que pudiese realizar algo relacionado a Harvey Dent/2 Caras (incluso el muñeco
de Legofue diseñado como una version de el como
si hubiese interpretado al mismo personaje).
1911:
Nace Guillermo Portabales, compositor y guitarrista cubano.
José Guillermo Quesada Castillo, más conocido como Guillermo Portabales (Rodas, Cuba, 6 de abril de 1911 - San Juan, Puerto Rico, 25 de octubre de 1970), fue un compositor y guitarrista cubano que popularizó entre los años treinta y sesenta la guajira, un estilo cubano de música campesina. Sus lánguidas, melancólicas y líricas guajiras, así como su estilo elegante de cantar lo hicieron popular en toda América Latina.
Índice
Biografía[editar]
A los once años, Portabales comenzó a trabajar como asistente en una imprenta en Cienfuegos. En 1928, hizo su debut en la estación de radio CMHI, y de ahí en adelante dividió su tiempo entre su trabajo como ayudante de impresor y su oficio de cantante.
En sus comienzos, Portabales interpretaba diferentes estilos de canciones como tango, bolero y son, hasta que descubrió que sus oyentes disfrutaban más con sus guajiras. Fue refinando el estilo y lo denominó guajira de salón. De esta forma interpretó temas bucólicos de la vida del campesino cubano o guajiro, como se le llama. Portabales cantaba y tocaba guitarra, y se acompañaba de bajo, percusión y una guitarra, que hacia las veces de requinto. Su guajira resultaba una exquisita mezcla rítmica con elementos de bolero y son.
Portabales va a Puerto Rico en 1937 y le gusta tanto que permanece por dos años, realizando presentaciones en radio, clubes y teatros. En 1939, se casa con la periodista puertorriqueña Arah Mina López, con la que retorna a Cuba ese mismo año. Por muchos años, Portabales realizó numerosas giras por Colombia, Venezuela, Ecuador, Perú, Panamá, Nueva York y Tampa.
Ya en La Habana, Portabales realizó presentaciones en vivo con el Trío Matamoros. En 1953, finalmente se instaló en Puerto Rico, desde donde siguió grabando, realizando presentacioes y giras al exterior. El triunfo de la revolución cubana lo encuentra radicado desde años en Puerto Rico y, aunque realizó grabaciones en 1960 en Cuba, asumiría una postura crítica con el régimen revolucionario expresada en términos discretamente poéticos.1
Portabales murió trágicamente en San Juan, Puerto Rico, el 25 de octubre de 1970, a consecuencia de un accidente automovilístico.
Grabaciones[editar]
Sus primeras grabaciones se encuentran reeditadas en el disco compacto Guillermo Portabales. El creador de la guajira de salón 1937-1943. Al vaivén de mi carreta (Tumbao TCD 084). También existe la grabación Guillermo Portabales. El carretero (World Circuit WCD 023), donde se incluye material de tres diferentes sesiones en los años sesenta.
Estilo y legado[editar]
Su repertorio, en un principio muy amplio, más tarde se especializó en lamentos y guajira-son unidos con un poco de guaracha. Con su forma dulce de interpretación creó el género guajira de salón.2 Su estilo fue un reflejo del lado español del criollo en contraste con otros trovadores cubanos del siglo XX. Su música viene directamente de la tradición de los viejos campesinos de origen hispano, los guajiros.
Aunque como compositor no tuvo la trascendencia de su coterráneo Ñico Saquito, las composiciones de Portabales presentan una excelente calidad y siguen siendo populares hoy día. Cuatro de sus más notables canciones son: "El carretero", "Nostalgia guajira", "Cuando salí de Cuba" y "Cumbiamba". Su voz y su técnica como guitarrista se perfeccionaron sustancialmente con el paso de los años. La calidad de su voz, su pureza y sutil evocación de emociones así como su calidad instrumental fueron una influencia importante en la nueva generación de músicos.
https://www.youtube.com/watch?v=DNbn2Ca935I
1199:
Muere Ricardo Corazón de León (41),
rey inglés (n. 1157).
Ricardo I de Inglaterra (n. Palacio de Beaumont, Oxford,
8
de septiembre de 1157-Châlus,
Limousin,
Francia,
6
de abril de 1199),
conocido como Ricardo Corazón de León (en francés
Richard Cœur de Lion, en inglés
Richard the Lionheart, en occitano
Ricar Còr de Leon), fue rey
de Inglaterra entre 1189 y 1199, siendo el tercer hijo del rey Enrique II de Inglaterra y de Leonor de Aquitania.
En su época, el trovador Bertran
de Born lo apodó “Òc e non” (‘sí y no’). Durante su reinado, solo
visitó Inglaterra en dos ocasiones: las correspondientes a sus dos
coronaciones. En total, no llegaron a seis los meses que pisó su suelo como rey.
Tomó parte en la Tercera Cruzada, con campañas
en Sicilia
y Chipre
en el camino y, posteriormente, pasó un período arrestado por Leopoldo V,
duque de Austria.
https://www.youtube.com/watch?v=xTpsy2IsHcU
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