El 11
de enero es el undécimo día del año en
el calendario gregoriano.
Quedan 354 días para finalizar el año y 355 en los años
bisiestos.
Podcast 2019
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Santo del día:
San Higinio, 9o Papa de la Iglesia
Higinio (Atenas, ¿?-Roma, c. 140) fue el noveno papa de la Iglesia católica de 138 a 140.1
Filósofo de origen ateniense, durante su pontificado surgieron en Roma doctrinas gnósticas de mano de figuras como Marción, Valentín y Cerdón.
Según el Liber Pontificalis, durante su pontificado organizó las órdenes menores en el clero y definió los grados de la jerarquía eclesiástica que, debido a las persecuciones sufridas con Trajano, Adriano y Antonino Pío, habían terminado confundidas.
La tradición afirma que instauró la figura de los padrinos en el bautismo, con el objeto de que los bautizados fuesen guiados espiritualmente.
Higinio estableció asimismo que todos los templos debían consagrarse y que para su construcción contasen con la autorización de obispo correspondiente.
Aunque no existen fuentes históricas que los fundamenten, está considerado mártir por la Iglesia católica, celebrándose su festividad el 11 de enero.
Fue sepultado vecino a san Pedro en la Necrópolis vaticana.
705:
Muere Juan
VI,
papa católico entre 701 y 705.
Juan VI (* Éfeso, (¿?)-Roma, 11 de enero de 705)
fue el 85.º papa de la Iglesia católica,
de 701 a 705.
Durante su pontificado continuó el enfrentamiento que ya había
protagonizado su predecesor con los emperadores bizantinos, en este caso
con Tiberio III y su exarca en Italia Teofilacto.
Este conflicto fue aprovechado por los lombardos que, al mando de Gisulfo, duque de Benevento,
invadieron la planicie romana, la cual no abandonaron hasta que el papa no les
entregó algunos dominios eclesiásticos.
1839:
Nace Eugenio María de Hostos,
educador y escritor puertorriqueño (f. 1903).
Eugenio María de Hostos (Mayagüez, 11 de enero de 1839 - Santo
Domingo, 11 de agosto
de 1903) fue un intelectual educador, filósofo, sociólogo y escritorpuertorriqueño. Solía ser llamado el Ciudadano de
América por haber entregado su existencia a la lucha por la
independencia de Puerto
Rico, la unidad de
las Antillas y de América
Latina. Su otra
prioridad fue la educación. Fundó la primera escuela
normal en Santo
Domingo. Está
considerado el precursor/fundador de la Sociología en América.1
1842:
Nace William
James, filósofo y psicólogo estadounidense (f. 1910).
William James (Nueva
York, 11 de
enero de 1842-Nueva Hampshire, 26 de agosto de 1910) fue un filósofo estadounidense con una larga y brillante carrera en
la Universidad de Harvard, donde fue profesor de psicología, y fue fundador de la psicología funcional. Era hermano mayor del escritor Henry
James.
1885:
Muere Mariano Ospina Rodríguez,
político colombiano, presidente entre 1857 y 1861 (n. 1805).
Mariano Ospina Rodríguez (Guasca, 18 de octubre de 18051-Medellín, 11 de enero de 18852) fue un político, periodista y
abogado colombiano, fundador del Partido
Conservador Colombiano junto con José Eusebio Caro,
y presidente de la República en dos ocasiones.
Su hijo Pedro Nel Ospina fue presidente de
Colombia entre 1922 y 1926 y
su nieto Mariano Ospina Pérez (hijo
de Tulio Ospina y
sobrino de Pedro Nel) fue Presidente de Colombia entre 1946 y 1950.
1908:
Nace Lionel
Stander,
actor radiofónico, teatral, cinematográfico y televisivo de
nacionalidad estadounidense.
Lionel Jay Stander (11 de enero de 1908 – 30 de noviembre de 1994)
fue un actor radiofónico, teatral, cinematográfico y televisivo de nacionalidad
estadounidense.
Índice
Primeros años y carrera[editar]
Nacido en la ciudad de Nueva York, en el barrio del Bronx,
era el primero de los tres hijos de una familia de inmigrantes rusos de origen
judío. Según diversas entrevistas periodísticas hechas a Stander, siendo
adolescente habría actuado en 1926 en el film mudo Men of
Steel, quizás como extra, sin aparecer en los títulos de
crédito. Durante su primer año en la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill actuó
en una producción estudiantil de The Muse and the Movies: A Comedy of
Greenwich Village.
La carrera profesional de Stander se inició en 1928, en la
pieza Him, de E. e. cummings, representada en el
Provincetown Playhouse de Nueva York. Además intervino en una serie de obras de
corta trayectoria en los inicios de la década de 1930, entre ellas The
House Beautiful, la cual Dorothy Parker retituló con mofa
"the play lousy (la función pésima)."
En 1932 Stander hizo su primer papel cinematográfico con
créditos en el corto de Warner-Vitaphone In the
Dough, con Fatty Arbuckle y Shemp Howard. Además del citado, rodó otros
varios cortos, siendo el último de ellos The Old Grey Mayor,
con Bob Hope, en 1935. Ese año fue seleccionado
para trabajar en el largometraje de Ben Hecht The
Scoundrel, con Noel Coward. Posteriormente se mudó a Hollywood, firmando contrato con Columbia Pictures. En los siguientes tres años
Stander actuó en una serie de películas, destacando de entre ellas El secreto de vivir (1936,
con Gary Cooper y dirección de Frank Capra, Meet
Nero Wolfe (1936, en el papel de Archie Goodwin), y A Star is
Born (1937), cinta interpretada por Janet Gaynor y Fredric March.
La personal voz de Stander, y su talento para utilizar
diferentes acentos le hizo un popular actor radiofónico. En las décadas de 1930
y 1940 trabajó en el Eddie CantorShow, el show de Bing Crosby, la adaptación radiofónica
realizada para Lux
Radio Theater de A Star Is Born, The Fred Allen Show, la serie Mayor
of the Town (con Lionel Barrymore y Agnes Moorehead), Kraft
Music Hall (en la NBC), Stage
Door Canteen (CBS), Lincoln Highway Radio Show (NBC),
y The Jack Paar Show,
entre otras producciones. En 1941 protagonizó un show radiofónico de corta
trayectoria en la CBS titulado The Life of Riley, sin ninguna
relación con el personaje llevado a la fama más tarde por William Bendix. Stander hizo el papel de
Spider Schultz en el film de Harold Lloyd de 1936 The Milky Way, así como en la versión de
1946 protagonizada por Danny Kaye, The
Kid from Brooklyn. Stander trabajó con regularidad en el
estrafalario programa radiofónico de variedades de Danny Kaye para la CBS (1946-1947),
interpretando al ascensorista entre las payasadas de Kaye, la futura estrella
de Our Miss
Brooks Eve Arden, y el líder de banda Harry James.
Fuertemente liberal y pro-sindicalista, Stander se adhirió a
diferentes causas sociales y políticas, y fue miembro fundador del Sindicato
de Actores. Stander también dio apoyo a la Conference of Studio
Unions en su lucha contra el Mob-influenced International Alliance of Stage
Employees (IATSE). Además, en 1937 Ivan F. Cox, miembro depuesto del sindicato
de estibadores de San Francisco
(California), demandó a Stander y a otras muchas personas, entre
ellas al sindicalista Harry Bridges,
los actores Fredric March, Franchot Tone, Mary Astor, James Cagney, Jean Muir, y el director William Dieterle. La acusación era, según la
revista Time, «conspirar para propagar el
comunismo en la Costa del Pacífico, ocasionando la pérdida del trabajo del
señor Cox».
En 1938 el directivo de Columbia Pictures Harry Cohn habría
llamado a Stander «un rojo hijo de puta», amenazando económicamente a cualquier
estudio que le renovara su contrato. A pesar de las buenas críticas recibidas
por sus actuaciones, el trabajó de Stander disminuyó drásticamente. Tras
intervenir en 15 filmes entre 1935 y 1936, solo hizo seis desde 1937 a 1938 y
otros seis desde 1939 a 1943, ninguno a cargo de alguno de los principales
estudios, y destacando de entre ellos Guadalcanal
Diary (1943).
1912:
Nace Emiliano Zuleta,
compositor, acordeonista y cantante colombiano (f. 2005).
Emiliano Antonio Zuleta Baquero (La Jagua del Pilar, La Guajira, 11 de enero de 1912 - Valledupar, Cesar,
30 de octubre de 2005) fue un compositor, acordeonero y cantante colombiano de música vallenata, popularmente conocido como
"El Viejo Mile".1
Índice
·
1Familia
Familia[editar]
Nació en el municipio de La Jagua del Pilar, La Guajira, el 11 de enero de 1912, en el
hogar de Cristóbal Zuleta y Sara María Baquero Salas "La vieja Sara"
(9 de agosto de 1892 - 7 de junio de 1975).2 De esta relación solo nació Emiliano,
luego su madre Sara María contraería matrimonio con Rafael Araújo, con quien
tuvo a Rafaela del Rosario, Santa, Andrés, Encarnación, Rafael
Antonio "Toño", Matilde, María, Carlos y Mario.3 Los medio hermanos adoptaron el
apellido de la abuela materna; Salas a excepción de Encarnación Araújo.2
Su infancia transcurrió en su pueblo natal, el cual dejó a los
doce años de edad, pues fue entregado por su madre como peón de la finca 'La Sierra Montaña',
cerca de Valledupar, por una
compensación mensual, en una modalidad de negociación típica de la región que
llamaban "la concertación".1 Pocos años después (1927) regresó al
lado de su madre Sara María Baquero, quien había sido abandonada por su padre,
Cristóbal Zuleta.
Uno de sus tíos maternos, Francisco Baquero, intentó sin éxito
convertirse en músico. Por el lado de su medio hermano "Toño" Salas
es tío del acordeonero y rey vallenato y compositor Rafael Salas y los
acordeoneros Antonio y Darío Salas Negrete.4
En 1946, Zuleta contrajo matrimonio con Carmen Díaz y con ella
tuvo varios hijos, entre ellos Tomás Alfonso "Poncho" y Emiliano Zuleta Díaz, quienes tiempo después
se convertirían en el dúo "Los Hermanos Zuleta".
Zuleta se divorció de Carmen Díaz en 1982, y poco tiempo después
desposó a Ana Teresa Olivella Peña, quien fue su compañera por más de 20 años,
y con quien tuvo tres hijos; Belisario Misael, Sara Emilia y Efraín Zuleta
Olivella.561
Trayectoria[editar]
Durante su periodo como trabajador del campo, Zuleta se inició
en la composición de coplas de diez versos,
imitando el estilo de los trovadores del Magdalena Grande y guiándose como ellos
por el Romancero
de Castilla. Su tío Francisco Baquero tenía tres acordeones y
un día de 1928, Emiliano Zuleta se escapó con uno de ellos, pero cuando regresó
le pidió disculpas a su tío dedicándole la primera canción que compuso.
En 1938 publicó La gota fría, célebre canción que nació de
una controversia musical con Lorenzo Morales y que años después
reinterpretaran Guillermo Buitrago,
El Doble Poder, Carlos Vives y El Binomio de
Oro de América convirtiéndola en éxito internacional.
Festival de la Leyenda Vallenata (1968)[editar]
Emiliano Zuleta disputó la final del primer Festival de
la Leyenda Vallenata de 1968, obteniendo el segundo lugar ante
el acordeonero Alejandro Durán quien
se coronó primer Rey Vallenato.
1915:
Nace
Wilfred Charles Heinz (11 de enero de 1915 - 27 de febrero de 2008) fue un periodista deportivo , corresponsal de guerra , periodista y autor estadounidense.
Carrera en periódicos y revistas [ editar ]
Heinz nació en Mount Vernon, Nueva York . Después de graduarse de Middlebury College en 1937, se unió al personal del New York Sun. Después de servir como uno de los corresponsales de guerra del periódico en Europa durante la Segunda Guerra Mundial , Heinz regresó a los Estados Unidos y recibió su propia columna deportiva llamada "The Sport Scene", que cubría principalmente boxeo , béisbol , fútbol y carreras de caballos . [2]
Una de sus obras de esta época, La muerte de un caballo de carreras , escrita el 29 de julio de 1949, es famosa por su brevedad (menos de 1.000 palabras) y su calidad, y ha sido comparada con el Discurso de Gettysburg [3] y las obras de Ernest Hemingway . [4] Escrita en una máquina de escribir manual a medida que se desarrollaban los hechos, la historia describe a Air Lift, un prometedor caballo de dos años que corría por primera vez, y concluye menos de dos horas después: Air Lift se rompió una pata durante esa carrera. primera carrera, y tuvo que ser sacrificado .
Heinz se convirtió en escritor independiente después de que el Sun dejara de publicarse en 1950. Fue colaborador habitual de revistas como SPORT , Life , The Saturday Evening Post , Esquire , True , Collier's y Look . Lo mejor de sus artículos para revistas y periódicos está publicado en sus libros American Mirror , What A Time It Was: The Best of WC Heinz on Sports y The Top of His Game: The Best Sportswriting of WC Heinz.
Libros [ editar ]
Publicó su primer libro en 1958, una novela llamada The Professional , la historia de un joven luchador que persigue el campeonato de boxeo de peso mediano . Ernest Hemingway calificó el libro como "la única buena novela que he leído sobre un luchador, y una excelente novela por derecho propio". Heinz editó dos antologías de boxeo, The Fireside Book of Boxing y The Book of Boxing with Nathan Ward.
Los libros adicionales de Heinz incluyen Run to Daylight con el entrenador de fútbol americano Vince Lombardi , The Surgeon , Emergency y Once They Heard the Cheers , en los que el autor viaja por el país repasando héroes deportivos de su pasado. También escribió el artículo de revista muy aclamado, "The Rocky Road of Pistol Pete" sobre un jugador de béisbol, Pete Reiser , que luchó contra innumerables lesiones para jugar el juego que amaba.
A fines de la década de 1960, Heinz colaboró con H. Richard Hornberger para escribir la novela MASH , publicada bajo el seudónimo de Hornberger, Richard Hooker. [5] El libro fue el precursor de la película MASH , que ganó el premio a la mejor película del Festival de Cine de Cannes de 1970 y un Premio de la Academia al mejor guión basado en otro medio en 1971. El libro también sirvió como prototipo para el largo -Ejecución, serie de televisión ganadora del premio Emmy . En 2015, la Biblioteca de América publicó una colección de sus mejores escritos deportivos, The Top of His Game .
Una colección de escritos de guerra de Heinz, incluidos sus despachos desde Europa y algunos artículos de posguerra, se volvieron a publicar en su libro, When We Were One: Stories of World War II .
Otro [ editar ]
Heinz fue cinco veces ganador del premio EP Dutton a la mejor historia de revista del año. Ganó el premio AJ Liebling por escribir sobre boxeo y su trabajo ha sido reimpreso en más de 60 antologías y libros de texto. Fue incluido en el Salón de la Fama de la Asociación Nacional de Presentadores y Escritores Deportivos en 2001 y en el Salón de la Fama del Boxeo Internacional en 2004. En 2008, Associated Press Sports Editors le otorgó póstumamente el Premio Red Smith por sus contribuciones al periodismo deportivo.
Heinz murió el 27 de febrero de 2008 en Bennington, Vermont , a los 93 años. [6]
1923:
Nace Wright King, actor
estadounidense de cine y televisión.
Thomas Wright Thornburg King (11 de enero de 1923 - 25 de
noviembre de 2018), más conocido como Wright King , fue un
actor estadounidense de cine y televisión, nativo de Okmulgee en
el centro este de Oklahoma . [1] Su carrera abarcó los años
desde 1949 hasta su retiro en 1987.
Contenido
Primeros años y carrera [ editar ]
King estudió actuación en la Escuela de Teatro de St. Louis,
donde se graduó en 1941, antes de enlistarse en la Marina de los Estados Unidos durante
la Segunda Guerra
Mundial . [2] King hizo su debut en la
pantalla pequeña en 1949 como Midshipman Bascomb en la serie de
televisión, Captain
Video y His Video Rangers . A lo largo de su carrera,
trabajó tanto en Estados Unidos como en Reino Unido. [3]
King fue elegido en numerosos westerns y es particularmente conocido
por su papel en la adaptación cinematográfica de 1951 de A Williams , llamado
A Streetcar Named Desire de Tennessee Williams ,
protagonizada por Vivien Leigh (a
quien su personaje besa). Antes de eso, había aparecido en la producción
teatral original, una actuación que fue alabada por el crítico de teatro Harold Hobson . [4] Otros créditos cinematográficos
notables incluyen papeles en Cast a Long Shadow (1959), King Rat (1965), Planet
of the Apes (1968), Finian's
Rainbow (1968) e Invasion of the
Bee Girls (1973). En 1974, jugó al senador de Estados Unidos. Richard B. Russell Jr. ,
de Georgia en
la película de televisión ABC, Los misiles de
octubre , una dramatización de la crisis de los misiles cubanos de
1962. [5] Apareció en la serie de
televisión Johnny Júpiter ,
en dos episodios de la serie El silencio. Service (S01 E10
"The Pampanito" y S01 E20 "the Squailfish") y fue el
compañero de Steve McQueen en
una temporada de Wanted
Dead or Alive .
Vida personal [ editar ]
King se casó con June Ellen Roth en 1948. La pareja tuvo su
primer hijo al año siguiente. [6] Murió en Canoga Park, Los
Ángeles, en noviembre de 2018 a la edad de 95 años. [7] [8]
1930:
Nace Rod
Taylor, actor australiano (f. 2015).
Rodney Sturt Taylor,
conocido artísticamente como Rod Taylor (Sídney, Australia, 11 de
enero de 1930 - Los
Ángeles, California, Estados Unidos, 7 de enero de 2015),1 fue un actor de cine australiano, que se convirtió en galán y estrella del cine
clásico estadounidense de Hollywood en los años
1960, con filmes
tan recordados como Los pájaros de Alfred
Hitchcock. En los años
1980, desarrolló
una carrera televisiva importante.
1932:
Nace Alfonso
Aráu,
director y actor mexicano.
Alfonso Arau Incháustegui (Ciudad de México, 11 de enero de 1932)
es un director, músico, cantante, actor y guionista de cine mexicano, galardonado con el Premio Ariel.1
Ha dirigido películas de éxito como Como
agua para chocolate (del libro homónimo de su ex
esposa Laura Esquivel)
o Un paseo por las nubes con Keanu Reeves, Aitana Sánchez-Gijón y Anthony Quinn y otras como Zapata, el sueño
del héroe, en 2004, al lado de Alejandro Fernández,
que fue muy mal recibida por la crítica y el público.
1942:
Nace Clarens
Clemons, músico y actor estadounidense,
célebre por su trabajo como saxofonista del
grupo de Bruce Springsteen E Street Band.12
Clarence Anicholas Clemons,
Jr. (Norfolk, Virginia, Estados
Unidos, 11
de enero de 1942 - West
Palm Beach, Florida,
Estados Unidos, 18 de junio de 2011),
apodado The Big Man, fue un músico y actor estadounidense,
célebre por su trabajo como saxofonista del
grupo de Bruce Springsteen E
Street Band.12
Junto con Danny Federici y Garry
Tallent, fue miembro fundador de la E Street Band y participó en la
grabación de la mayoría de los trabajos discográficos de Springsteen,
desde Greetings from Asbury Park,
N.J. hasta Working on a Dream.
Además de su trabajo con la
E Street Band, Clemons desarrolló una carrera musical como solista desde 1985
que incluyó varios discos y el sencillo de éxito "You're a Friend of
Mine", a dúo con Jackson
Browne. Como músico de sesión, también participó en la grabación
de canciones como "Freeway of Love" de Aretha
Franklin, "Be Chrool to Your Scuel" de Twisted
Sister y "The
Edge of Glory" de Lady
Gaga,
y ofreció conciertos con grupos como Grateful
Dead y Ringo Starr & His All-Starr Band.
Como actor, Clemons participó en varias películas, incluyendo New York, New York y Bill & Ted's Excellent
Adventure.
También realizó cameos en
varias series de televisión,
incluyendo Diff'rent Strokes, Nash Bridges, The
Simpsons y The Wire. Junto a su amigo Don Reo publicó Big
Man: Real Life & Tall Tales, una autobiografía de ficción narrada en
tercera persona y publicada en 2009.3
Tras sufrir un accidente cerebrovascular,
falleció el 18 de junio de 2011.
https://www.youtube.com/watch?v=129kuDCQtHs
1945:
Nace Tony Kaye,
teclista,
compositor, productor y gerente inglés. Miembro de la banda Yes.
Tony Kaye (nacido
como Anthony John Selvidge ; 11 de enero de 1945) es un teclista,
compositor, productor y gerente inglés, mejor conocido como miembro fundador de
la banda de rock Yes . Nacida en una familia musical, Kaye
tenía una formación clásica y tenía la intención de convertirse en pianista de
conciertos antes de que desarrollara un interés por el jazz, el rock
contemporáneo y la música pop. Se unió a varios grupos a lo largo de la
década de 1960, incluidos los Federales, el combo estrella de Johnny
Taylor, Jimmy Winston & His Reflections y
Bittersweet.
De 1968 a 1971, Kaye fue
miembro de Yes y jugó en sus primeros tres álbumes. Luego formó Badger y
se mudó a Los Ángeles en 1974, después de lo cual realizó una gira con David
Bowie y se unió a Detective . Kaye
luego jugó en Badfinger y aparece en su último álbum de estudio en
1981. Regresó a Yes en 1983 para su período de mayor éxito comercial antes de
irse en 1994.
Desde entonces, Kaye ha
participado en varios proyectos con Billy
Sherwood y es miembro actual de Circa . De
2009 a 2011, los dos también fueron miembros del supergrupo Yoso con miembros
de Toto . En
2017, Kaye fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de
Yes. [1]
https://www.youtube.com/watch?v=SVOuYquXuuc
1948:
Nace Terry
Williams, baterista británico, de las bandas Man, Rockpile y Dire
Straits.
Terry Williams (11 de enero de 1948, Swansea, Gales, Reino Unido) es un baterista de rock galés.
Miembro de las bandas Man, Rockpile y Dire Straits a lo largo de los años 1970 y 1980.
Índice
o 2.1Man
Biografía[editar]
En los años 60, colaboró con bandas como The
Smokeless Zone y Dream. A lo largo de la década de los 70,
Terry se convirtió en colaborador habitual de Dave Edmunds y Nick Lowe. Esto acabaría materializándose en la
formación del grupo Rockpile que
publicó un álbum en 1980, llamado Seconds of Pleasure.
Paralelamente
a esto, Terry pasó a formar parte del grupo Man a lo largo de toda la década de los 70s.
Finalmente, tras la disolución de Man y Rockpile, Terry pasó a formar parte de Dire Straits, sustituyendo a Pick Withers, que también había sido un colaborador
habitual de Dave Edmunds en los 70. El toque de Terry Williams le dio a la
banda un tono más desenfadado y alegre que el de Withers. Williams continuó en
la banda hasta 1989.
En su larga
carrera ha colaborado, entre otros, con Meat Loaf, Tina Turner, BB King y Chuck Berry. Hasta 2007 regentó un club de blues en
su ciudad natal, Swansea.
https://www.youtube.com/watch?v=kd9TlGDZGkI
https://www.youtube.com/watch?v=0fAQhSRLQnM
1958:
Nace Vicki
Peterson, una de las vocalistas y Guitarra líder del
grupo de integrantes femeninas de rock The Bangles.
Victoria Anne Teresa
"Vicki" Peterson Cowsill (Los
Ángeles, 11
de enero de 1958) es
una de las vocalistas y Guitarra
líder del grupo de integrantes femeninas de rock The
Bangles.
Índice
Orígenes[editar]
Nació el 11
de enero de 1958, el
suburbio de Northridge de Los
Angeles hija de Milt y Jeanne Paterson. Ella se describió a
sí misma como artista en solitario en sus primeros años:
I was a kid who brought her guitar to every
sleep-over and summer afternoon in the park to play her newest creation to
anyone who would listen…
|
Yo era una niña que
cargaba su guitarra en cada pijamada y en las tardes de verano en el parque
para tocar su más nueva creación a quien quisiera escucharla...
|
En 1981 funda The
Bangs, más tarde llamadas The
Bangles, con su hermana Debbi
Peterson y Susanna Hoffs.
Después de disueltas The
Bangles en 1989,
Peterson tocó con los Continental Driftersy The Psycho Sisters, en ambos
casos junto a Susan Cowsill. Además de
interpretar su propio material, The Psycho Sisters trabajaron como coristas de
celebridades (Fluorescent de Steve
Wynn, Center
of the Universe de Giant Sand), Peterson también ha
contribuido como armonía vocal
en las grabaciones de Hoodoo Gurus, John Doe, Tom
Petty y Belinda
Carlisle. Además, reemplazó a Charlotte
Caffeydurante su embarazo en la gira 1994-95 de Go-Go's.
Peterson se casó con el
músico John Cowsill el 25
de octubre de 2003.
https://www.youtube.com/watch?v=Cv6tuzHUuuk
1971:
Nace
Mary J.Blige, cantante estadounidense.
Nació en el Bronx (Nueva
York, EE UU) en 1971.
Es una de las nuevas reinas
del R&B y la llamada a suceder, según los expertos, a artistas
como Chaka Khan o Aretha Franklin. Debutó en 1992 con What’s the 411?. En
2005 publicó The breakthrough, convertida ya en uno de los personajes
básicos de la música negra.
1977:
La canción era un tema
de Leo Sayer incluida en el álbum Endless flight, editado un año
antes, en 1976. En ese álbum se incluía también otra de las canciones, sin duda
más conocidas de Leo Sayer, la balada When I need you, que también fue nº1
de Billboard.
Pero You make me feel
like dancing fue su primer gran éxito en Inglaterra y en América. Los años
80 registrarían otro de sus grandes éxitos, el tema More than I can say.
1979:
Nace Darren
Lynn Bousman, cineasta estadounidense.
Darren Lynn Bousman (Overland Park, Kansas, 11 de enero de 1979 -
) es un director de cine estadounidense graduado de la Escuela de Filmes
en Full Sail.
En 2004 trabajó
en una idea para una película llamada The Desperate llevándola
a varios estudios, quienes se quejaron de que la idea era muy violenta y la
trama muy sangrienta. James Wan y Leigh Whannell (creadores de la película Saw)
captaron la idea y llamaron a Darren el día que se estrenó Saw para
preguntarle si estaría dispuesto a reconvertir su idea de The Desperate en Saw 2. Darren rápidamente aceptó, y después de
que Wan le hubiera enseñado la metodología de Saw, lo contrataron
para que la dirigiera. Saw 2 fue un tremendo éxito y fue
aclamada por algunos críticos como mejor que la primera y Darren disfrutó tanto
haciéndola que lo contrataron para dirigir la secuela Saw 3, que fue lanzada en cines el 27 de octubre de 2006.
Además dirigió Saw 4 y
la nueva película de suspenso y musical Repo! The Genetic Opera,
protagonizada por Sarah Brightman y Paris Hilton.
1992:
El
álbum Nevermind de Nirvana, el mítico grupo liderado por el
desaparecido Kurt Cobain, alcanzó la primera posición de la lista
americana. Smells like teen spirit, incluida en dicho álbum, se convirtió
en una de las canciones más famosas de la banda.
https://www.youtube.com/watch?v=hTWKbfoikeg
2005:
Muere Jimmy Griffin, cantante, guitarrista , y escritor de canciones estadounidense.
James Arthur Griffin (10 de Agosto de 1943– 11 de Enero de 2005) fue un
cantante, guitarrista , y escritor de
canciones, conocido por su trabajo con el grupo de rock de 1970 Bread. Ganó un Óscar a la mejor canción original en 1970 por ser un
co-escritor de "For All We Know".
Índice
·
2Carrera
o 2.2Bread
o 2.6GYG
·
3Muerte
Comienzos[editar]
Griffin nació en Cincinnati, Ohio y creció en Memphis, Tennessee. Su entrenamiento musical comenzó cuando sus padres lo anotaron
para lecciones de acordeón.Él asistió a la escuela High School en Memphis Dorsey y Johnny Burnette fueron sus vecinos
y moedelos. Después que los hermanos Burnette se mudaron a Los Angeles, California para promover sus carreras musicales, Griffin fue allí a
visitarlos, y logró obtener un contrato de grabación con Reprise Records.
Carrera[editar]
Como solista y escritor de canciones[editar]
Su primer álbum, Summer Holiday, fue lanzado en
1963. Tuvo pequeños papeles en dos películas, For Those Who Think Young(1964)
y None But the Brave (1965).
En 1960, Griffin se juntó con el compositor Michael Z. Gordon a
escribir canciones para diversos músicos, como Ed Ames, Gary Lewis, Bobby Vee, Brian Hyland, The Standells, Lesley Gore, Sandy Nelson y . La pareja ganó un premio BMI por "Apologize".
Griffin conoció a Robb Royer a través de Maria Yolanda
Aguayo (la futura esposa de Griffin). Los dos se cayeron bien inmediatamente y
se convirtieron colaboradores de por vida como artistas y escritores. Griffin
fue redactor de la editorial Viva y conseguido que ellos contraten a Royer como
su co-escritor en 1967. Viva se resistía a la contratación de Royer, y querían
que Griffin escriba con otro escritor del personal de la empresa. Según Royer,
Griffin convenció a Viva para que contrate a Royer diciendo "Escribiré
canciones con él. En verdad quieren regalar la publicación de la mitad de las
canciones?".1 James Griffin cantó
canciones que aparecieron en algunos episodios de la serie de TV 'Ironside' en
los finales de los 60's.
Bread[editar]
En 1968, Griffin y Royer se juntaron con David Gates para formar la
banda contratando al baterista de sesión Jimmy Gordon para su primer álbum y los recitales iniciales. Mike Botts pronto remplazó a
Gordon como el baterista permanente de la banda, apareciendo por primera vez en
su segundo álbum, On the Waters.
En 1970, Griffin y Royer — bajo los seudónimos Arthur James y
Robb Wilson — escribieron la letra para la música de Fred Karlinpara la canción "For All We Know," que apareció en la película Lovers and Other
Strangers. Ganó el Academy
Award for Best Song.Ésta canción luego fue versionada por The Carpenters en su tercer álbum.
En 1971 Royer dejó Bread, pero continuó proporcionando canciones
co-escritas con Griffin para el grupo. Fue remplazado por el tecladista y
guitarrista Larry Knechtel. Tuvieron un número uno en las listas Billboard Hot 100, con la canción "Make
It With You". Otros hits por Bread incluyen "Baby
I'm-a Want You", " If " y "Everything I Own." Pese a que Griffin fue
un significante contribuyente para los álbumes de Bread como un escritor y
cantante, cada uno de los número uno del grupo fueron escritos y cantados por
Gates, una situación que creó fricción entre los dos.2
Después de la publicación de Guitar Man en
1972, Bread se tomó un descanso. Griffin grabó un
álbum solista, Breakin' Up Is Easyen Polydor Records en 1974, acreditado a 'James Griffin & Co'. Ni el álbum ni los
singles, "Breakin' Up Is Easy," "She Knows," and "How
Do You Say Goodbye," llegaron a las listas Billboard. Bread
se volvió a juntar en 1976 para grabar un álbum final, Lost Without
Your Love. Gates, Botts, y Knechtel continuaron grabando juntos en los
álbumes solistas de Gates, e inicialmente realizaron giras como 'David Gates
& Bread', lo que condujo a una denuncia legal por Griffin. La disputa no
fue resuelta hasta 1984. Griffin y Gates pusieron a un lado sus diferencias
pasadas para una reunión de Bread y un tour 1996–1997 con Botts y Knechtel.
Black Tie[editar]
En 1977, Griffin publicó un tercer álbum como solista, James
Griffin, también en Polydor, con temas grabados en 1974 y 1975. Él se juntó
con Terry Sylvester (miembro de The Hollies) en el álbum Griffin &
Sylvester en 1982 y fue un miembro de Black Tie con Randy Meisner y Billy Swan, quienes publicaron When The Night Falls en
1986, co-producido por T-Bone Burnett. Robb Royer fue también
acreditado como un músico en el álbm. El álbum fue remezclado y reeditado al
principio de los años '90, con la voz de Griffin más prominente en algunas
canciones. El single de The Black Tie, "Learning The Game" llegó al
puesto #59 en la lista Billboard de Country en 1991.3
The Remingtons[editar]
En 1991 Griffin formó The
Remingtons con Richard Mainegra y Rick Yancey. Ellos grabaron
su primer single el mismo año, seguido por los álbumes Blue Frontier (1992) y Aim
for the Heart (1993). Su single, "A Long Time Ago" llegó al Top 10 en la lista Billboard'' de
Country en 1992 con "Two-Timin' Me" llegando al Top 20 más tarde ese
año.3
Toast/Radio Dixie[editar]
Empezando en 1994 Griffin y Robb Royer colaboraron con el
escritor y multiinstrumentista nominado a los Grammy Todd Cerney para
escribir canciones y actuar en lugares locales. Larry Knechtel participó
también en la colaboración y se llamó Toast (una obvia
referencia a Bread). Griffin, Royer y Cerney empezaron esta
colaboración cuando escribieron "Kyrie" en 1994. Knechtel también
apareció en los créditos como escritor de canciones por el tema de 1995
"Slow Train."1 El grupo escribió,
grabó e interpretó juntos en varios eventos en Nashville incluyendo el Bluebird
Cafe, 3rd & Lindsley, y 12th & Porter. En 1998 cambiaron su
nombre a "Radio Dixie" como un esfuerzo para ser más viables
económicamente. El grupo se separó en 1998, pese a que Royer y Cerney
continuaron colaborando en la escritura de canciones.4
GYG[editar]
En 2003, Griffin, Rick Yancey y Ronnie Guilbeau empezaron a
escribir e interpetar como GYG, grabando un CD del mismo nombre. El CD incluía
nuevo material y temas concidos como "Who's Gonna Know", una canción
de the Remintons por Conway Twitty, y "Call It Love" un hit #1 para
Poco escrito por Ronnie Guilbeau. GYG tocó en varios eventos en Nashville
incluyendo la conferencia de CRS en 2004. A principios de 2004, Griffin grabó
un dueto con Holly Cieri de
su canción ganadora de un Oscar "For All We Know". Durante el mismo
año, Griffin también colaboró con Michael Z. Gordon y Griffin grabó la canción,
"Something Else Altogether" que fue elegida para ser la canción
principal de la película, "The Devil and Daniel Webster". Sin
embargo, la película fue a la quiebra y la canción nunca fue usada en la película,
pero fue publicada recientemente en YouTube y dedicada a Griffin.
Muerte[editar]
Griffin murió de complicaciones del cáncer el 11 de enero de
2005, en su casa en Franklin, Tennessee. Él tenía 61 y tuvo tratamiento por varios meses. Le sobreviven
su esposa Marti, sus hijas Katy y Alexis, sus hijos Jamey y Jacob, su nieta
Lilli y sus nietos Gryffyn y Max.5
2015:
Muere Anita
Ekberg, actriz sueca (n. 1931).
Kerstin Anita Marianne Ekberg,1 más conocida como Anita Ekberg (Malmö, Escania, Suecia; 29 de septiembre de 1931-Rocca di Papa, Roma, Italia; 11 de enerode 2015) fue una actriz y modelo sueca. Se hizo conocida por su papel de Sylvia en la película de Federico
Fellini La dolce vita (1960).2 Trabajó principalmente en Italia y se naturalizó italiana en 1964.3
2016:
Muere Carlos Muñoz,
actor colombiano (n. 1933).
Carlos Muñoz Sánchez (Puente Nacional, Santander, 3 de enero de 1934 - Bogotá, 11 de enero de 2016)1fue un actor colombiano de cine, teatro y televisión.2 Destacado por los medios en Colombia como el
actor del siglo XX.34
Índice
·
1Vida
Vida[editar]
Sus primeros
pasos los dio en la Radio Nacional en el grupo escénico infantil, de ahí saltó
al grupo de mayores de la Radio Nacional al lado de su padre José
Antonio Muñoz participando en las radionovelas de la época.5 En 1954 cuando llegó la televisión a
Colombia, fue de los primeros en aparecer en escena.6
En 1957 viajó
a Guatemala para actuar en el canal T.G.W como actor. Hizo representaciones
artísticas en el Festival Cultural de Antigua Guatemala. Seis meses después se
trasladó a México donde estuvo tres años actuando en teatro y televisión. En
1960 regresó a Colombia y se vinculó a la televisión por alrededor de cinco
décadas en múltiples papeles actorales de las novelas colombianas. Representó a
los actores colombianos en varios festivales cinematográficos.7
En 1994 fue
vocero de los artistas en calidad de Senador de la República en el debate en
el Congreso sobre
leyes de seguridad social y reestructuración de la televisión.7 Posteriormente fue miembro de la Comisión
Nacional de Televisión entre 1995 y 1999.
Sus último
trabajos en la televisión colombiana fueron como actor en las series de
televisión ¿Dónde Carajos esta Umaña? y Casa de Reinas,
como asesor y voz institucional del Canal Uno hasta
el año 2015.
Causas de su muerte[editar]
Tras
rigurosos exámenes, Muñoz fue intervenido quirúrgicamente por una hernia hiatal que le afectó los pulmones y el
estómago. Sin embargo, el procedimiento se complicó. En su hospitalización, una
bacteria afectó uno de sus pulmones. El artista debió permanecer bajo
pronóstico reservado durante algunos días. Falleció tras complicaciones el 11
de enero de 2016.8
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